Tag Archives: Novels

கண்மணி குணசேகரனின் ‘வந்தாரங்குடி’

செயற்கை நுண்ணறிவு உதவியுடன் எழுதியது

கண்மணி குணசேகரனின் கதைகள் நடுநாடு (கடலூர், பண்ருட்டி மற்றும் விருத்தாசலம்) பகுதியைச் சேர்ந்த அடித்தட்டு மக்களின் வாழ்க்கையையும், கிராமப்புற மற்றும் தொழில்சார் உழைப்பின் யதார்த்தங்களையும் மிக ஆழமாகப் பதிவு செய்கின்றன. அவரது படைப்புகள் எந்தவொரு சித்தாந்தச் சாயமும் பூசப்படாமல், வாழ்க்கையை அது இருக்கும்படியே காட்டும் “யதார்த்தவாத” தன்மையைக் கொண்டவை.

இவரது கதைகளில் காணப்படும் பொதுவான கருப்பொருள்கள் மற்றும் வட்டார வழக்குகளைப் பார்க்கலாம்.

பொதுவான கருப்பொருள்கள்

நில இழப்பு மற்றும் இடப்பெயர்வு: நெய்வேலி நிலக்கரி சுரங்க விரிவாக்கம் போன்ற வளர்ச்சித் திட்டங்களால் எளிய மக்கள் தங்கள் பூர்விக நிலங்களை இழக்கும் துயரம் இவரது கதைகளில் மீண்டும் மீண்டும் வரும் ஒரு முக்கிய கருப்பொருளாகும். வந்தாரங்குடி, புழுதி போன்ற படைப்புகள் நிலம் கையகப்படுத்தப்படுவதால் ஏற்படும் பாதிப்புகள், மக்களின் இடப்பெயர்வு மற்றும் போராட்டங்களின் போது ஏற்படும் காவல்துறையின் அடக்குமுறைகளைச் சித்தரிக்கின்றன.

உழைக்கும் வர்க்கமும் தொழில்சார் வாழ்க்கையும்: அரசு போக்குவரத்து பணிமனையில் மெக்கானிக்காகப் பணியாற்றிய தனது சொந்த அனுபவத்திலிருந்து, குணசேகரன் போக்குவரத்துத் துறை சார்ந்த மக்களின் வாழ்க்கையை விரிவாக எழுதுகிறார். அவரது நெடுஞ்சாலை புதினம் ஓட்டுநர்கள், நடத்துநர்கள் மற்றும் மெக்கானிக்குகளின் போராட்டங்கள், அரசு நிர்வாகத்தின் மெத்தனப்போக்கு மற்றும் தற்காலிகத் தொழிலாளர்களின் பாதுகாப்பற்ற சூழலைப் பேசுகிறது.

பெண்களின் மனவலிமை மற்றும் சமூக வன்முறை: இவரது கதைகள் பெரும்பாலும் கிராமப்புறப் பெண்களின் மன உறுதியையும், அவர்கள் எதிர்கொள்ளும் ஆணாதிக்க வன்முறை மற்றும் சமூக வதந்திகளையும் (“அலர்”) மையமாகக் கொண்டவை. உதாரணமாக, அஞ்சலை புதினம் ஒரு பெண்ணின் இளமை முதல் தாய்மை வரையிலான பயணத்தில் அவள் சந்திக்கும் வறுமை, ஏமாற்றங்கள் மற்றும் சமூகத்தின் வசவுகளைப் படம்பிடித்துக் காட்டுகிறது.

விவசாய மரபுகளும் இயற்கைச் சீரழிவும்: மணிலா சாகுபடி, நீர் மேலாண்மை போன்ற விவசாயத்தின் நுணுக்கங்களை இவரது கதைகள் மிகத் துல்லியமாகப் பதிவு செய்கின்றன. அதே சமயம், தொழில்மயமாக்கலால் இயற்கை அழிவதையும், “செம்புலம்” நிலக்கரிப் புழுதியால் மூச்சுத் திணறுவதையும் இவரது கதைகள் வேதனையுடன் பதிவு செய்கின்றன.

வட்டார வழக்குகள்

கண்மணி குணசேகரன் நடுநாட்டு வட்டார வழக்கைப் பதிவு செய்வதில் ஒரு முன்னோடியாகத் திகழ்கிறார். இவர் “நடுநாட்டுச் சொல்லகராதி” என்ற விரிவான வட்டார அகராதியைத் தொகுத்துள்ளார்

மொழிப் பாதுகாப்பு: மறைந்து வரும் உள்ளூர் பேச்சு முறைகள், மரபுச் சொற்கள் மற்றும் பழமொழிகளைப் பாதுகாப்பதில் குணசேகரன் அதிகக் கவனம் செலுத்துகிறார். உலகமயமாக்கப்பட்ட மொழித் தாக்கம் தமிழ் மொழியின் ஆன்மாவிற்கு அச்சுறுத்தலாக இருப்பதாக அவர் கருதுகிறார்.

வட்டாரச் சொற்கள்: இவரது எழுத்துக்களில் அந்தப் பகுதிக்கே உரிய பிரத்யேகச் சொற்கள் பயன்படுகின்றன. உதாரணமாக, ஆட்டின் வயிற்றில் செரிக்கப்பட்ட உணவையும், நெற்பயிரின் வேர்களில் படியும் சேற்றையும் குறிக்க “ஒதப்பை” என்ற சொல் பயன்படுத்தப்படுகிறது. “ஒதப்பை” என்ற சொல் ஆட்டின் வயிற்றில் செரிக்காத தழைச்சத்தையும், நெற்பயிரின் வேரில் படியும் கரையாத சேற்றையும் குறிப்பதாகக் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது

யதார்த்தமான பேச்சு நடை: கதைகளில் வரும் உரையாடல்கள் கிராமப்புற உழைக்கும் மக்களின் நேரடியான மற்றும் கரடுமுரடான பேச்சை அப்படியே பிரதிபலிக்கின்றன. இதில் வசவுச் சொற்கள், ஒப்பாரிகள் மற்றும் அலங்காரமற்ற நேரடித் தொடர்பாடல்கள் அதிகம் காணப்படுகின்றன.

கலாச்சார வெளிப்பாடுகள்: இவரது கதைகள் தெருக்கூத்து கலைஞர்களின் ஆபரணங்கள் அல்லது விவசாய முறைகள் குறித்த உள்ளூர் பழமொழிகள் மற்றும் மரபுசார்ந்த உவமைகளால் நிறைந்துள்ளன.

சிறு தெய்வ வழிபாடும் அங்காளம்மன் குறியீடும்

கண்மணி குணசேகரனின் கதைகளில் அங்காளம்மை போன்ற சிறு தெய்வங்கள் வெறும் வழிபாட்டு உருவங்கள் மட்டுமல்லாமல், அந்த மண்ணோடும் மக்களின் வாழ்வோடும் ஆழமாகப் பின்னிப் பிணைந்த சக்திகளாக விளங்குகின்றன. தெற்கு மேலூர் மக்களின் விவசாயம் செழிக்கவும், மணிலா போன்ற பயிர்கள் அமோகமாக விளையவும் அங்காளம்மையின் அருளே காரணம் என்று மக்கள் நம்பினர். விதைப்பிற்கு முன் விதைகளை அம்மன் காலடியில் வைத்துப் பூசிப்பதும், அறுவடையின் முதல் பலனை அம்மனுக்குக் காணிக்கையாக்குவதும் மக்களின் மாறாத பக்தியையும் நிலத்தோடான பிணைப்பையும் காட்டுகிறது.

நெய்வேலி நிலக்கரி சுரங்க விரிவாக்கத்தால் மக்கள் இடம்பெயர்ந்தபோது, அங்காளம்மை நிலத்தின் துயரத்தைச் சுமக்கும் ஒரு பாத்திரமாக மாறுகிறாள். முனியப்பன், அய்யனார், சடைச்சி போன்ற பிற தெய்வங்கள் மக்களோடு இடம்பெயர்ந்தபோது, அங்காளம்மை மட்டும் தனது மண்ணை விட்டுப் போக மறுத்து அங்கேயே தங்கிவிடுகிறாள். மக்கள் தன்னை விட்டுச் சென்றதால் ஏற்பட்ட கோபமும், தனது நிலத்தைப் பிரிய மனமில்லாத பிடிவாதமும் அவளது கதாபாத்திரத்தில் வெளிப்படுகிறது.

தொழில்மயமாக்கலால் ஏற்படும் இயற்கை அழிவையும் மாசுபாட்டையும் அங்காளம்மையின் நிலை துல்லியமாக விளக்குகிறது. ஒரு காலத்தில் செழிப்பான நிலத்தின் அரசியாக இருந்தவள், சுரங்கப் புழுதியாலும் நிலக்கரி கரியாலும் சூழப்பட்டு, தும்மல்களுடனும் மூச்சுத் திணறலுடனும் அவதிப்படுகிறாள். என்.எல்.சி (NLC) நிர்வாகம் அம்மன் கோயிலுக்கு விளக்கு, தண்ணீர் போன்ற வசதிகளைச் செய்து தருவது, அந்தத் தெய்வத்தின் சுதந்திரத்தையும் கம்பீரத்தையும் பறித்து, அவளை ஒரு “பராமரிக்கப்படும் பொருளாக” மாற்றியதைக் குறிக்கிறது. இறுதியில், மக்கள் இல்லாத தனிமையில் காயமடைந்து அழும் அங்காளம்மை, இடம்பெயர்ந்த மக்களின் நிராதரவான நிலையின் குறியீடாக நிற்கிறாள்.

மேலும், கதைகளில் வரும் செம்பையனார், வீரனார், அய்யனார் போன்ற பிற தெய்வங்களும் மக்களின் வாழ்வியல் சடங்குகளுக்கும், நில உரிமைகளுக்கும் சாட்சியாகச் சித்தரிக்கப்படுகின்றனர். சுருக்கமாகச் சொன்னால், இந்தத் தெய்வங்கள் மக்களின் வேளாண் மரபு, நில இழப்பின் வலி மற்றும் தொழில்மயமாக்கலின் கசப்பான உண்மைகளை வெளிப்படுத்தும் முக்கியக் கண்ணிகளாகத் திகழ்கின்றன.

சுற்றுச்சூழல் நாசம்: சூழல்வாதம்

நடுநாட்டின் கிராம தேவதைகளுக்கும், அங்கு ஏற்பட்டுள்ள சுற்றுச்சூழல் சீரழிவிற்கும் இடையிலான தொடர்பு கண்மணி குணசேகரனின் படைப்புகளில் மிக ஆழமாகச் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்தத் தெய்வங்கள் வெறும் வழிபாட்டு உருவங்களாக மட்டுமல்லாமல், அந்த மண்ணின் சிதைவையும் மக்களின் இடப்பெயர்வையும் மௌனமாகச் சாட்சியம் சொல்லும் பாத்திரங்களாகத் திகழ்கின்றன.

அங்காளம்மை மற்றும் நிலக்கரிப் புழுதி: நடுநாட்டின் செம்புலம் நிலக்கரி சுரங்கங்களுக்காகத் தோண்டப்படும்போது, அங்காளம்மை போன்ற தெய்வங்கள் அந்தச் சீரழிவின் நேரடிப் பாதிப்பிற்கு உள்ளாகின்றன. முன்னரே குறிப்பிட்டது போல, ஒரு காலத்தில் செழிப்பான வயல்களுக்கு நடுவே இருந்த அம்மன், இன்று சுரங்கப் புழுதியாலும் நிலக்கரி கரியாலும் சூழப்பட்டு, தும்மல்களுடனும் மூச்சுத் திணறலுடனும் அவதிப்படுவதாகச் சித்தரிக்கப்படுகிறாள் (உரையாடல் வரலாறு). இது அந்தப் பகுதியின் சுற்றுச்சூழல் எந்தளவிற்கு மாசடைந்துள்ளது என்பதைக் காட்டும் குறியீடாகும்.

நில இழப்பும் தெய்வங்களும்: நெய்வேலி நிலக்கரி சுரங்க விரிவாக்கத்திற்காக (NLC) நிலங்கள் கையகப்படுத்தப்படும்போது, அந்த நிலத்தோடு பிணைந்துள்ள தெய்வங்களின் நிலையும் கேள்விக்குறியாகிறது. செம்பையனார் போன்ற தெய்வங்களின் கோயில்கள் இருக்கும் நிலங்களை நெய்வேலி நிர்வாகம் கையகப்படுத்தும் சூழலை ஆதாரங்கள் குறிப்பிடுகின்றன. நிலம் பறிபோகும்போது, அந்த நிலத்தின் காவல் தெய்வங்களும் தங்கள் இருப்பை இழக்கின்றன.

அசலாம்பிகை மற்றும் ஊர் மாற்றம்: கதைகளில் வரும் அசலாம்பிகை அல்லது அசலாம்பாள் போன்ற தெய்வங்கள் ஊர் மக்களின் வாழ்வோடு பிணைந்தவர்கள். நிலக்கரிச் சுரங்கத்திற்காக ஊர்கள் ஒட்டுமொத்தமாக அப்புறப்படுத்தப்படும்போது, முனியப்பன், அய்யனார் போன்ற பல தெய்வங்கள் மக்களோடு இடம்பெயர்கின்றன, ஆனால் அங்காளம்மை போன்ற ஒரு சில தெய்வங்கள் மட்டும் தனது மண்ணை விட்டுப் போக மறுத்து, சிதைந்து வரும் அதே சூழலில் தங்கிவிடுகின்றன (உரையாடல் வரலாறு).

தொழில்மயமாக்கலின் தாக்கம்: என்.எல்.சி (NLC) நிர்வாகம் கோயில்களுக்கு மின்சாரம் மற்றும் தண்ணீர் வசதிகளைச் செய்து தருவது, அந்தத் தெய்வங்களின் இயற்கையான மற்றும் சுதந்திரமான நிலையை மாற்றியமைக்கிறது. இது ஒருவகையில் இயற்கையான வழிபாட்டு முறையைத் தொழில்சார்ந்த ஒரு சடங்காக மாற்றி, தெய்வத்தின் கம்பீரத்தைப் பறிப்பதாகக் கருதப்படுகிறது (உரையாடல் வரலாறு).

சுருக்கமாகச் சொன்னால், நடுநாட்டின் கிராம தேவதைகள் அந்த மண்ணின் வேளாண் செழுமையின் அடையாளங்களாக இருந்தனர். ஆனால், தொழில்மயமாக்கலும் நிலக்கரி சுரங்கங்களும் அந்தச் செழுமையை அழித்து, இன்று அந்தத் தெய்வங்களை மாசுபட்ட மற்றும் இடப்பெயர்வால் காயப்பட்ட நிலத்தின் குறியீடுகளாக மாற்றிவிட்டன.

ஆணாதிக்க வன்முறை

கண்மணி குணசேகரனின் கதைகளில் வரும் பெண் கதாபாத்திரங்கள் ஆணாதிக்க வன்முறையை வெறுமனே சகித்துக் கொள்ளாமல், உடல் ரீதியாகவும், மன ரீதியாகவும் மற்றும் உழைப்பின் மூலமாகவும் தீவிரமாக எதிர்க்கின்றனர்.

நேரடி உடல் ரீதியான எதிர்ப்பு: “வெட்டுக்காடு” சிறுகதையில் மணிமேகலை, தனது கணவன் கதிர்வேல் வேறொரு பெண்ணைத் தனது வீட்டிற்கு அழைத்து வந்ததையும், தன்னைத் தாக்கியதையும் கண்டு பத்ரகாளியாக மாறுகிறாள். அவள் ஒரு விளக்குமாற்றை எடுத்து அவன் உச்சந்தலையில் அடித்துத் தனது எதிர்ப்பைப் பதிவு செய்கிறாள். கணவனின் ஆதிக்கத்திற்குப் பயந்து ஒடுங்கிப் போகாமல், “வாடா… இதுக்கு மேல என்னாடா கெடக்கு” என்று துணிச்சலாகச் சவால் விடுகிறாள்.

நிராகரிப்பு மற்றும் தனித்து வாழ்தல்: அஞ்சலை நாவலில், திருமணத்தின் போது ஏமாற்றப்பட்டதை உணர்ந்த அஞ்சலை, தனது கணவன் மண்ணாங்கட்டியைத் தன்னருகே அண்டவிடாமல் நிராகரிக்கிறாள். தன்னை ஏமாற்றிய தனது அத்தானைச் சந்திக்கும்போது, அவனை “கொலைக்காரப் பாவி” என்று ஆவேசத்துடன் வசைபாடி, தான் இழந்த வாழ்க்கையைத் தார்மீக உரிமையுடன் கோருகிறாள். மேலும், அவள் அந்த நரக வாழ்க்கையைத் தாங்க முடியாமல் துணிச்சலாக வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறாள்.

உழைப்பின் மூலம் தற்சார்பு பெறுதல்: இக்கதைகளில் வரும் பெண்கள் நில உடைமைச் சமூகத்தின் ஆணாதிக்கத்தை எதிர்கொள்ளத் தங்களது உழைப்பையே ஆயுதமாகப் பயன்படுத்துகின்றனர். அஞ்சலையின் தாய் பாக்கியம், “கையும் காலும் உள்ளவரை உழைத்து வாழும் திராணி கொண்டவள்” எனத் தன்னை அடையாளப்படுத்திக் கொள்கிறாள். அவள் எவருடைய உதவியும் இன்றித் தனித்து நின்று உழைப்பதன் மூலம் ஆணாதிக்கச் சூழலில் தனது சுதந்திரத்தைப் பேணுகிறாள்.

சமூக வன்முறைக்கு எதிரான மீண்டெழுதல்: சமூகம் சுமத்தும் “அலர்” (வதந்திகள்) மற்றும் அவதூறுகளால் அஞ்சலை ஒடுக்கப்படும் போதெல்லாம், அவள் அடியேற்ற சீறிப்படமெடுக்கும் நாகம் போல மீண்டும் மீண்டும் ரோஷத்துடன் தலைதூக்குகிறாள். இறுதியில், தற்கொலைக்கு முயலும் அஞ்சலையை அவளது மகள் நிலா அடித்துத் திருத்தி, “செத்தால் என்ன ஆகப்போகிறது, வாழ்ந்து காட்ட வேண்டும்” என்று கையைப் பிடித்து அழைத்துச் செல்வது, ஆணாதிக்க அடக்குமுறைக்கு எதிரான மிகப்பெரிய வெற்றியாகச் சித்தரிக்கப்படுகிறது.

பெண்களுக்கு இடையேயான புரிதல் மற்றும் ஆதரவு: பாக்கியம் தனது மகள் அஞ்சலை கணவனை விட்டுவிட்டு வேறொருவனுடன் சென்று, மீண்டும் குழந்தையுடன் திரும்பும்போது அவளை எவ்வித வெறுப்பும் இன்றி ஏற்றுக்கொள்கிறாள். ஆண்களால் கைவிடப்படும் தருணங்களில், இந்தப் பெண்கள் ஒருவருக்கொருவர் ஆதரவாக நிற்பதே ஆணாதிக்கச் சமூகத்திற்கு அவர்கள் காட்டும் மிகப்பெரிய எதிர்ப்பாகும்.

இவ்வாறாக, கண்மணி குணசேகரனின் படைப்புகளில் பெண்கள் தங்களுக்கு இழைக்கப்படும் அநீதிகளுக்கு எதிராகச் சொற்களாலும் செயல்களாலும் தங்களது ரோஷத்தை வெளிப்படுத்துகின்றனர்.

நாவல்

கண்மணி குணசேகரனின் வந்தாரங்குடி நாவல், நெய்வேலி நிலக்கரிச் சுரங்க (NLC) விரிவாக்கத்திற்காகத் தங்கள் நிலங்களை இழந்த வேப்பங்குப்பம் கிராம மக்களின் வாழ்வியலையும், அவர்கள் எதிர்கொண்ட இடப்பெயர்வுத் துயரங்களையும் மிக விரிவாகப் பேசுகிறது.

முக்கியக் கதாபாத்திரங்கள்

  • ராஜபாக்கியம்: நாவலின் நாயகன், நிலத்தின் மீது மிகுந்த பற்று கொண்ட ஒரு விவசாயி. தனது பூர்வீக நிலம் பறிபோவதை அவரால் தாங்கிக்கொள்ள முடியவில்லை.
  • பாஞ்சாலை: ராசோக்கியாவின் மனைவி. நிலத்தை இழந்த துக்கத்தில் உடல்நலம் குன்றிப் போகும் ஒரு தாய்.
  • பூமா: ராசோக்கியாவின் மகள். கிராமத்து வாழ்வியலின் குறியீடாகத் திகழும் பெண்.
  • சதாசிவம்: ராசோக்கியாவின் மகன், என்.எல்.சி-யில் (NLC) வேலை பெறுவதற்காக நிலத்தைக் கொடுக்கச் சம்மதிப்பவன்.
  • அறிவழகன்: கிராமத்து இளைஞர் மற்றும் போராட்டக் குழுவின் முக்கிய உறுப்பினர். அரசியல் விழிப்புணர்வு கொண்டவர்.
  • தனபால் படையாச்சி: கிராமத்தின் முக்கியப் புள்ளி, சில சமயங்களில் நிர்வாகத்திற்கு ஆதரவாகச் செயல்படுபவர்.
  • மலர்: ராசோக்கியாவின் உறவினப் பெண், சதாசிவத்துடன் இவளது திருமணம் குறித்துப் பேச்சுக்கள் எழுகின்றன.

நாவலின் சுருக்கம்

வந்தாரங்குடி நாவல், வளர்ச்சித் திட்டங்களால் பூர்வீக நிலங்களை இழந்து அகதிகளாக மாறும் எளிய மக்களின் கதையைச் சொல்கிறது. நெய்வேலி இரண்டாம் சுரங்க விரிவாக்கத்திற்காக வேப்பங்குப்பம் கிராமம் கையகப்படுத்தப்படுகிறது. ராசோக்கியா போன்றவர்கள் நிலத்தை விட மறுக்கும் போது, சதாசிவம் போன்ற இளைஞர்கள் அரசு வேலையை முன்னிறுத்தி நிலத்தைக் கொடுக்க முன்வருகிறார்கள். இந்த முரண்பாடுகளுக்கிடையே, அழகரசன் தலைமையில் மக்கள் திரண்டு சாலை மறியல் போராட்டங்களை நடத்துகின்றனர். ஆனால், காவல்துறையின் துப்பாக்கிச் சூடு மற்றும் வன்முறை மூலம் இந்தப் போராட்டங்கள் ஒடுக்கப்படுகின்றன. இறுதியில், மக்கள் தங்களின் மண்ணையும் அடையாளத்தையும் இழந்து புதிய குடியிருப்புகளுக்கு (Teynampettai போன்றவை) இடம்பெயர வேண்டிய கட்டாயத்திற்கு உள்ளாகிறார்கள். இந்த இழப்பின் வலியால் பாஞ்சாலை இறந்து போவது நாவலின் சோகமான உச்சமாகும்.

நிகழ்வுகளின் காலவரிசை

  1. நிலம் கையகப்படுத்தல் அறிவிப்பு: நெய்வேலி சுரங்க விரிவாக்கத்திற்காக வேப்பங்குப்பம் கிராமத்தை எடுப்பதற்கான அரசாங்க அறிவிப்பு மற்றும் குறியீடுகள் (முளைகள்) இடப்படுகின்றன.
  2. குடும்ப முரண்பாடுகள்: ராசோக்கியா நிலத்தைக் காக்க நினைக்க, மகன் சதாசிவம் NLC வேலையை எதிர்பார்த்து நிலத்தை ஒப்படைக்க வலியுறுத்துகிறான்.
  3. போராட்டத் தயாரிப்புகள்: அழகரசன் மற்றும் காமந்து தலைமையில் மக்கள் ஒன்று கூடி, தங்களுக்கு நியாயமான இழப்பீடும் வேலையும் கோரித் தீர்மானிக்கின்றனர்.
  4. தலைவர் ‘ஐயா’வின் வருகை: மந்தாரக்குப்பம் பேருந்து நிலையத்தில் நடக்கும் கூட்டத்தில் ‘ஐயா’ (பாமக நிறுவனர் மருத்துவர் இராமதாஸ் போன்ற ஒரு ஆளுமை) கலந்துகொண்டு போராட்டத்தை வழிநடத்துகிறார்.
  5. சாலை மறியல் (செப்டம்பர் 1987): ஒரு வார காலத் தொடர் சாலை மறியல் போராட்டம் திட்டமிடப்பட்டு முன்னெடுக்கப்படுகிறது.
  6. காவல்துறை அடக்குமுறை: போராட்டத்தைக் கலைக்க காவல்துறை தீவிரமான தடியடி மற்றும் வன்முறையைப் பிரயோகிக்கிறது; அழகரசன் உள்ளிட்ட பலர் கைது செய்யப்படுகின்றனர்.
  7. பாஞ்சாலையின் உடல்நலச் சரிவு: நிலம் பறிபோன அதிர்ச்சியில் பாஞ்சாலைக்கு பக்கவாதம் போன்ற பாதிப்பு ஏற்பட்டு படுத்த படுக்கையாகிறாள்.
  8. இழப்பீடு பெறுதல்: வேறு வழியின்றி மக்கள் அரசாங்கம் தரும் இழப்பீட்டுத் தொகையைப் பெற்றுக்கொண்டு நிலத்தை விட்டு வெளியேறத் தொடங்குகிறார்கள்.
  9. இடமாற்றம்: பழைய வீடுகள் இடிக்கப்பட்டு, மக்கள் புதிய குடியிருப்புகளுக்கு (மனக்கொல்லை, புது வேப்பங்குப்பம்) இடம் மாறுகின்றனர்.
  10. பாஞ்சாலையின் மரணம்: புதிய இடத்திற்குச் சென்ற பிறகு, தனது மண்ணின் நினைவுகளோடு பாஞ்சாலை உயிர் துறக்கிறாள்; ஊரே சோகத்தில் ஆழ்ந்து இறுதி ஊர்வலம் நடக்கிறது.

முக்கியமான சம்பவங்கள்

  • அங்காளம்மை மற்றும் தெய்வங்கள்: மக்கள் இடம்பெயரும் போது மற்ற தெய்வங்கள் நகர்ந்தாலும், அங்காளம்மை மட்டும் தனது மண்ணை விட்டு வர மறுத்து அங்கேயே தங்கிவிடுவது ஒரு குறியீடாகச் சொல்லப்படுகிறது.
  • மந்தாரக்குப்பம் துப்பாக்கிச் சூடு: போராட்டத்தின் போது நடந்த காவல்துறையின் தாக்குதல் மக்களின் மன உறுதியை நிலைகுலையச் செய்கிறது.
  • இழப்பீடு குறித்த ஏமாற்றம்: தரப்படும் இழப்பீட்டுத் தொகை மக்களின் வாழ்நாள் உழைப்பிற்கு ஈடாகாது என்பதை நாவல் உரக்கச் சொல்கிறது.
  • சதாசிவத்தின் திருமணம்: மலரை விட்டுவிட்டு, ேவைலக்காக வேறு ஒரு பெண்ணைத் திருமணம் செய்யச் சம்மதிக்கும் சதாசிவத்தின் முடிவு உறவுகளில் விரிசலை ஏற்படுத்துகிறது

ஜென் ஜீ / ஜென் ஆல்ஃபா சமரசங்களும் தன்னலமும்

வந்தாரங்குடி நாவலில் சதாசிவத்தின் முடிவு, மாறிவரும் பொருளாதாரச் சூழலில் கிராமப்புற இளைஞர்கள் எதிர்கொள்ளும் மிகப்பெரிய வாழ்வியல் முரண்பாட்டை (Conflict of the Youth) பிரதிபலிக்கிறது. அவனது கதாபாத்திரம் தார்மீக விழுமியங்களுக்கும், நடைமுறைத் தேவைகளுக்கும் இடையிலான போராட்டத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

சதாசிவத்தின் தேர்வு இளைஞர்களின் முரண்பாடுகளை எவ்வாறெல்லாம் பிரதிபலிக்கிறது?

நிலம் – அடையாளம் vs. வாழ்வாதாரம்: ராசோக்கியா போன்ற பழைய தலைமுறைக்கு நிலம் என்பது அவர்களின் பூர்வீக அடையாளம் மற்றும் உயிர். ஆனால், சதாசிவம் போன்ற இளைஞர்களுக்கு நிலம் என்பது வெறும் சொத்து மட்டுமல்ல, அது ஒரு “வேலைக்கான நுழைவுச்சீட்டு”. விவசாயத்தின் கடின உழைப்பையும், அதன் நிச்சயமற்ற வருமானத்தையும் நேரில் கண்ட சதாசிவம், நிலத்தை இழப்பதன் மூலம் கிடைக்கும் ஒரு நிரந்தரமான என்.எல்.சி (NLC) அரசு வேலையே சிறந்தது என்று கருதுகிறான்.

நிச்சயமற்ற விவசாயம் vs. பாதுகாப்பான தொழில்முறை வாழ்க்கை: கிராமப்புற இளைஞர்கள் எதிர்கொள்ளும் பொருளாதார நெருக்கடி சதாசிவத்தின் முடிவில் தெரிகிறது. மாதச் சம்பளம், ஓய்வூதியம் மற்றும் மருத்துவ வசதிகள் போன்ற சலுகைகள் நிறைந்த ஒரு தொழில்முறை வாழ்க்கைக்காக, தலைமுறை தலைமுறையாகப் பாதுகாத்து வந்த மண்ணைக் கைவிட அவன் துணிகிறான். இது மண்ணோடு பிணைந்திருந்த ஒரு சமூகத்தின் தொழில்சார் மாற்றத்தைக் குறிக்கிறது.

தலைமுறை இடைவெளி (Generational Gap): தந்தையின் உணர்ச்சிகரமான பிணைப்பிற்கும் (Emotional attachment), மகனின் நடைமுறைவாதத்திற்கும் (Pragmatism) இடையே உள்ள இடைவெளியைச் சதாசிவம் காட்டுகிறான். “மண்ணை வைத்துக் கொண்டு என்ன செய்யப் போகிறோம்?” என்ற அவனது கேள்வி, நவீன மாற்றங்களை உள்வாங்கத் துடிக்கும் இளைஞர்களின் மனநிலையைத் துல்லியமாகச் சித்தரிக்கிறது.

தனிப்பட்ட உறவுகளின் தியாகம்: சதாசிவத்தின் முரண்பாடு அவனது திருமண முடிவிலும் வெளிப்படுகிறது. மலரை நேசித்தாலும், என்.எல்.சி வேலையைப் பெறுவதற்காக அல்லது அந்தச் சூழலுக்கு ஏற்பத் தன்னைத் தகவமைத்துக் கொள்ளத் தனது தனிப்பட்ட விருப்பங்களையும், உறவுகளையும் பலிகொடுக்கத் துணிகிறான். இது ஒரு பாதுகாப்பான எதிர்காலத்திற்காக இன்றைய இளைஞர்கள் தங்களது கனவுகளையும், விழுமியங்களையும் சமரசம் செய்துகொள்வதைக் காட்டுகிறது.

வளர்ச்சி குறித்த பார்வை: அரசாங்கம் முன்வைக்கும் “வளர்ச்சி” (Development) என்ற பிம்பம் இளைஞர்களை எவ்வாறு வசீகரிக்கிறது என்பதற்குச் சதாசிவம் ஒரு உதாரணம். நிலம் பறிபோவதால் ஏற்படும் கலாச்சார மற்றும் சுற்றுச்சூழல் பாதிப்புகளை விட, அதனால் கிடைக்கும் தற்காலிகப் பொருளாதார முன்னேற்றமே அவனது கண்ணுக்கு முதன்மையாகத் தெரிகிறது.

சதாசிவத்தின் முடிவு என்பது தனிப்பட்ட சுயநலம் மட்டுமல்ல; அது சிதைந்து வரும் வேளாண் பொருளாதாரத்திற்கும், வளர்ந்து வரும் தொழில்மயமாக்கலுக்கும் இடையே சிக்கித் தவிக்கும் ஒரு தலைமுறையின் வேதனையான வெளிப்பாடாகும்.

அழகரசன் அந்த மண்ணின் உரிமைப் போராட்டத்தின் குரலாகவும், அதிகாரத்திற்கு எதிராகத் துணிச்சலாகக் கேள்வி கேட்கும் இளைஞர் தலைவராகவும் நாவலில் விளங்குகிறார்.

பாரம்பரியக் குறியீடுகளும் செழிக்கை உருவகங்களும்

கண்மணி குணசேகரனின் வந்தாரங்குடி நாவலில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள சடங்குகள் வெறும் மதச் சடங்குகள் மட்டுமல்ல; அவை நிலத்திற்கும் மக்களுக்கும் இடையிலான உணர்வுபூர்வமான பிணைப்பு, சமூக அடையாளம் மற்றும் வாழ்வியல் விழுமியங்களை வெளிப்படுத்தும் குறியீடுகளாகத் திகழ்கின்றன.

இந்தச் சடங்குகளின் கலாச்சார அர்த்தங்கள் என்ன?

1. வேளாண்மை மற்றும் நிலத்தோடான பிணைப்பு

விவசாயம் என்பது இந்த மக்களுக்கு ஒரு தொழில் மட்டுமல்ல, அது ஒரு புனிதமான சடங்காகவும் நாவலில் சித்தரிக்கப்படுகிறது.

  • விதைப்பிற்கு முன் வழிபாடு: எருது கட்டுவதற்கும் விதைப்பதற்கும் முன்பாக, விதை மணிகளை அங்காளம்மையின் காலடியில் வைத்துப் பூசிப்பது அந்த மண்ணின் வேளாண் மரபு. இது நிலத்தின் செழுமை தெய்வத்தின் அருளால் கிடைக்கிறது என்ற நம்பிக்கையை உறுதிப்படுத்துகிறது.
  • அறுவடை காணிக்கை: அறுவடையின் முதல் பலனை அம்மனுக்குக் காணிக்கையாக்குவதும், எள் அல்லது மள்ளாட்டை (மணிலா) ஆட்டிய பின் முதல் எண்ணெயை அம்மன் கோயில் விளக்குக்கு ஊற்றுவதும் மக்களின் நன்றியுணர்வைக் காட்டுகிறது.
  • தண்ணீர் ஊற்றுதல்: நிலம் கையகப்படுத்தப்பட்ட பிறகு, மக்கள் இடம்பெயரும் முன் தங்களது மரங்களுக்கும் பயிர்களுக்கும் “தண்ணீர் ஊற்றுதல்” சடங்கைச் செய்கின்றனர். இது இவ்வளவு காலம் தங்களை வாழ்வித்த நிலத்திற்குச் செய்யும் இறுதி மரியாதை மற்றும் பிரிவின் துயரத்தைப் பதிவு செய்யும் கலாச்சார வெளிப்பாடாகும்.

2. பாதுகாப்பு மற்றும் வளமைக்கான சடங்குகள்

  • தாய் மூட்டுதல் (போகி/பொங்கல்): போகிப் பண்டிகையின் போது வேம்பு, ஆவாரை, பூலாஞ்செடி போன்ற தழைகளைச் சேர்த்து வீட்டின் கூரையிலும் வயல்களிலும் செருகும் “தாய் மூட்டுதல்” சடங்கு, தீய சக்திகளிடமிருந்து தங்களைப் பாதுகாத்துக் கொள்ளவும், புதிய ஆண்டு செழிப்பாக அமையவும் செய்யப்படும் ஒரு சடங்காகும். இது இயற்கையோடு இணைந்த மக்களின் வாழ்வியலைப் பிரதிபலிக்கிறது.
  • குதிரை மற்றும் காவல் தெய்வங்கள்: கிராமக் காவல் தெய்வங்களுக்கு நேர்த்திக்கடனாகக் குதிரைச் சிலைகளை வைப்பது, அந்தத் தெய்வம் தங்களது ஊரையும் நிலத்தையும் காக்கும் என்ற அசைக்க முடியாத நம்பிக்கையின் அடையாளம்.

3. சமூக ஒற்றுமை மற்றும் அடையாளச் சடங்குகள்

  • திருவிழாக்கள் மற்றும் கூத்து: செம்பையனார் அல்லது அங்காளம்மன் கோயில் திருவிழாக்களில் காவடி எடுத்தல், பம்பை அடித்தல் மற்றும் தெருக்கூத்து போன்ற சடங்குகள் ஊர் மக்களின் கூட்டு அடையாளத்தை (Community Identity) பறைசாற்றுகின்றன. இவை மக்களின் துயரங்களை மறக்கச் செய்யும் ஒரு கொண்டாட்டமாகவும் அமைகின்றன.
  • சாமியாடுதல் (அருள்வாக்கு): திருவிழாக்களின் போது சாமியாடி அருள்வாக்குச் சொல்வது, இக்கட்டான சூழல்களில் மக்களுக்குத் தெய்வம் வழிகாட்டுகிறது என்ற நம்பிக்கையை அளிக்கிறது. மக்கள் இடம்பெயர மறுக்கும் போது, தெய்வம் தன்னுடனேயே தங்கிவிடுவதாக மக்கள் நம்புவது அவர்களின் மண் பற்றின் உச்சமாகும்.

4. வாழ்வியல் சடங்குகள்

  • பிறந்த முடி கொடுத்தல்: பிறந்த குழந்தையை அம்மன் காலடியில் கிடத்தி முதன்முதலில் முடி எடுப்பது, அந்தப் பிள்ளையின் வாழ்நாள் முழுமைக்கும் தெய்வத்தின் பாதுகாப்பைக் கோரும் ஒரு சடங்காகும்.
  • திருமணச் சடங்குகள்: திருமணத்தின் போது தாலி கட்டுதல், சடங்கு செய்தல் போன்றவை தனிமனிதர்களைச் சமூகத்தின் ஒரு அங்கமாக மாற்றும் சடங்குகளாகும். இது அந்தச் சமூகத்தின் உறவுமுறைகளையும் வர்க்கப் பிரிவினைகளையும் கூடச் சில நேரங்களில் வெளிப்படுத்துகிறது.

சுருக்கமாகச் சொன்னால், வந்தாரங்குடி நாவலில் சடங்குகள் என்பவை அந்த மக்களின் வரலாறு, உழைப்பு மற்றும் நிலமிழப்பால் ஏற்படும் ஆறாத வடுக்களைத் தாங்கி நிற்கும் கலாச்சார ஆவணங்களாக உள்ளன.

உறவுகள்

வந்தாரங்குடி நாவலில் சதாசிவத்தின் திருமண முடிவு, அவருக்கும் அவருடைய தந்தை ராசோக்கியாவிற்கும் இடையிலான உறவை மிகவும் ஆழமாகப் பாதித்து, இருவருக்கும் இடையே ஒரு பெரிய மனக்கசப்பையும் இடைவெளியையும் உருவாக்கியது.

சதாசிவத்தின் திருமண முடிவு ராசோக்கியாவுடனான உறவை பாதித்த முக்கியக் காரணங்கள் என்ன?

பூர்வீக உறவு vs வேலைவாய்ப்பு: ராசோக்கியா மற்றும் பாஞ்சாலை ஆகிய இருவரும் சதாசிவத்திற்கு அவரது முறைப்பெண்ணான மலைரைத் திருமணம் செய்து வைக்க விரும்பினர். ஆனால், சதாசிவம் தனக்கு ஒரு என்.எல்.சி (NLC) அரசு வேலை கிடைப்பதற்கு உதவியாக இருக்கும், வசதியான மற்றும் அதிகார பலம் கொண்ட குடும்பத்தைச் சேர்ந்த பெண்ணையே மணம் முடிக்க விரும்பினான். இது தந்தையின் குடும்ப விழுமியங்களுக்கும் மகனின் நடைமுறைத் தேவைகளுக்கும் இடையே மோதலை உருவாக்கியது.

மண்ணின் மீதான பற்று vs சுயநலம்: ராசோக்கியாவிற்குத் தனது நிலம் என்பது உயிர் போன்றது. ஆனால் சதாசிவம், “நிலத்தை வைத்துக்கொண்டு என்ன செய்யப் போகிறோம்?” என்ற ரீதியில் பேசி, நிலத்தை இழப்பீட்டிற்குக் கொடுத்துவிட்டு வேலைக்குப் போவதையே குறியாகக் கொண்டிருந்தான். திருமண முடிவிலும் அவன் இத்தகைய பொருளாதாரப் பலன்களையே முதன்மையாகக் கருதியது ராசோக்கியாவை மனதளவில் காயப்படுத்தியது.

மரியாதைக் குறைவும் வாக்குவாதங்களும்: சதாசிவம் தனது தந்தையிடம் மிகவும் கடுமையாகவும் அலங்காரமற்றும் பேசத் தொடங்கினான். ராசோக்கியா அவனை ஒரு “விவசாயி” என்ற நிலையிலிருந்து மாறி, ஒரு “நெய்வேலிக்காரன்” போலச் சிந்திப்பதாகக் கருதி வருந்தினார். ஒரு கட்டத்தில், சதாசிவம் “உங்களுக்கு இஷ்டம் இருந்தால் வாருங்கள், இல்லாவிட்டால் போங்கள்” என்று தனது பெற்றோரை மதிக்காமல் திருமண முடிவை எடுத்தது ராசோக்கியாவை நிலைகுலைய வைத்தது.

உறவில் ஏற்பட்ட விரிசல்: சதாசிவத்தின் இந்த முடிவுகளால், தந்தைக்கும் மகனுக்கும் இடையிலான பேச்சுவார்த்தை கிட்டத்தட்ட நின்றுபோனது. ராசோக்கியா தனது மகன் மீது வைத்திருந்த நம்பிக்கையை இழந்து, அவனைத் தனது “வாரிசு” என்ற இடத்திலிருந்து விலக்கிப் பார்க்கத் தொடங்கினார். சதாசிவம் தனது பெற்றோரின் முன்னிலையில்லாமல் தனியாகத் திருமணம் செய்துகொண்டது இந்த உறவுச் சிதைவின் உச்சக்கட்டமாக அமைந்தது.

சுருக்கமாகச் சொன்னால், சதாசிவத்தின் திருமண முடிவு என்பது வெறும் தனிப்பட்ட விருப்பம் சார்ந்தது மட்டுமல்ல; அது ராசோக்கியா போற்றிப் பாதுகாத்த வேளாண் மரபு மற்றும் குடும்பப் பிணைப்பைச் சதாசிவம் நிராகரித்ததன் அடையாளமாக அமைந்தது. இதனால், அவர்களுக்கு இடையிலான தந்தை-மகன் உறவு ஒரு அந்நியப்பட்டுப்போன நிலையை அடைந்தது.

பாட்டாளி மக்கள் கட்சி & வன்னியர் கழகம்

கண்மணி குணசேகரனின் வந்தாரங்குடி நாவலில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள முக்கிய அரசியல் இயக்கங்கள் மற்றும் போராட்டங்கள் குறித்த விவரங்கள் கீழே கொடுக்கப்பட்டுள்ளன:

1. பாட்டாளி மக்கள் கட்சி (பா.ம.க.) மற்றும் இடஒதுக்கீடு போராட்டம்:

  • நாவலில் ஒரு குறிப்பிட்ட சாதியினருக்கு மட்டும் தனி இடஒதுக்கீடு கோரி நடத்தப்பட்ட போராட்டங்கள் விரிவாகப் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன.
  • இப்போராட்டங்கள் 05.10.1986-ல் நடந்த ஒரு மாபெரும் பொதுக்கூட்டத்துடன் தொடங்கி, பின்னர் ஒரு வார காலத் தொடர் சாலை மறியல் போராட்டமாக உருவெடுத்தது.
  • இந்தச் சாதிச் சங்கம் பின்னாளில் 16.07.1989 அன்று பாட்டாளி மக்கள் கட்சி (பாமக) என்ற அரசியல் கட்சியாகப் பரிணமித்த மூன்று ஆண்டு கால வரலாற்றை இந்த நாவல் பேசுகிறது.
  • இப்போராட்டத்தில் 21 பேர் பலியான தியாகத்தையும், அதை வழிநடத்திய “அய்யா” (மருத்துவர் ராமதாஸ் போன்ற ஒரு ஆளுமை) என்ற தலைமையையும் நாவல் வரலாற்று ஆவணமாகப் பதிவு செய்துள்ளது.

2. என்.எல்.சி (NLC) நிலக்கரி ஆலைக்கு எதிரான போராட்டங்கள்:

  • நெய்வேலி நிலக்கரிச் சுரங்க விரிவாக்கத்திற்காக (NLC) எளிய மக்களின் நிலங்கள் கையகப்படுத்தப்படுவதற்கு எதிராக மக்கள் திரண்ட போராட்டங்கள் நாவலில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன.
  • நியாயமான இழப்பீட்டுத் தொகை மற்றும் பாதிக்கப்பட்ட குடும்பத்தில் ஒருவருக்கு அரசு வேலை வழங்கக் கோரி மக்கள் “அய்யா” மற்றும் “அழகரசன்” போன்றவர்களின் தலைமையில் மந்தாரக்குப்பம் போன்ற இடங்களில் கவன ஈர்ப்புப் போராட்டங்களை நடத்தினர்.
  • அரசு மற்றும் என்.எல்.சி நிர்வாகத்தின் பிடிவாதப் போக்கை எதிர்த்து மக்கள் காவல்துறையின் துப்பாக்கிச் சூடு மற்றும் அடக்குமுறைகளை எதிர்கொண்ட நிகழ்வுகள் நாவலில் இடம்பெற்றுள்ளன.

3. ஈழத் தமிழர் ஆதரவு இயக்கம்:

  • நாவலில் தமிழக அரசியலோடு இணைந்து ஈழத் தமிழர் ஆதரவு உணர்வுகளும் வெளிப்படுகின்றன.
  • இலங்கையில் தமிழர்கள் கொல்லப்படுவதைக் கண்டித்தும், அந்நாட்டுத் தலைவர் ஜெயவர்த்தனாவிற்கு எதிராகவும் தெருக்கூத்துக் கலைஞர்கள் மற்றும் மக்கள் முன்னெடுத்த போராட்டங்கள் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன.
  • “ஈழத் தமிழர்களுக்குத் தங்களின் தொடர்ந்த ஆதரவு எப்போதும் உண்டு” என்ற அரசியல் நிலைப்பாடும், அய்யா போன்ற தலைவர்களின் ஈழ ஆதரவுப் பேச்சுகளும் இதில் முக்கியத்துவம் பெறுகின்றன.

சுருக்கமாகச் சொன்னால், வந்தாரங்குடி நாவல் நடுநாட்டு மக்களின் வாழ்வாதாரப் போராட்டங்களைச் சாதிய மற்றும் பிராந்திய அரசியல் எழுச்சியுடன் இணைத்துப் பேசும் ஒரு முக்கியப் படைப்பாகும்.

மலர்

வந்தாரங்குடி நாவலில், சதாசிவத்தின் துரோகத்திற்கு மலைரின் எதிர்வினை சுயமரியாதை, தார்மீகக் கோபம் மற்றும் உறுதியான முன்னகர்வு ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது.

சதாசிவத்தின் மீது மலர் ஆழமான அன்பு கொண்டிருந்தாலும், அவன் தனது வேலை மற்றும் பொருளாதார நலன்களுக்காக அவளை உதாசீனப்படுத்தியபோது அவள் மௌனமாக அழுதுகொண்டு இருக்கவில்லை. மலைரையின் எதிர்வினையை நாவல் பின்வருமாறு விவரிக்கிறது:

  • நேரடிப் பதிலடி: சதாசிவம் தனது என்.எல்.சி (NLC) வேலை மற்றும் மாதச் சம்பளத்தைப் பற்றிப் பெருமையாகப் பேசி மலைரையைக் தாழ்வாகக் கருதியபோது, அவள் அவனைச் சாடினாள். அவனது ஒரு மாதச் சம்பளத்தை வைத்துத் தன்னால் பசி ஆற முடியாது என்றும், அவனது அந்தச் சம்பளத்தை அவனே வைத்துக் கொள்ளட்டும் என்றும் மிகக் கடுமையாகக் கூறினாள்.
  • தனித்து வாழும் துணிச்சல்: சதாசிவம் தனது பெற்றோரை மதிக்காமல், வேலைக்காக மற்றொரு பெண்ணைத் திருமணம் செய்யத் துணிந்தபோது, மலைரை அவனை மீண்டும் அண்டவில்லை. “உனக்கு இஷ்டம் இருந்தால் வா, இல்லாவிட்டால் போ” என்ற அவனது அகங்காரமான போக்கிற்குப் பணியாமல், அவனைத் தனது வாழ்க்கையிலிருந்து முழுமையாகப் புறக்கணித்தாள்.
  • மனமாற்றம்: சதாசிவத்தின் துரோகத்தால் மலைரை ஆரம்பத்தில் பாதிக்கப்பட்டாலும், அவள் அதிலிருந்து விரைவில் மீண்டாள். சதாசிவம் தன்னைத் தேடி வருவான் என்று காத்திராமல், அவன் காட்டிய உதாசீனத்திற்குப் பதிலாகத் தானும் அவனை முழுமையாக நிராகரித்தாள்.
  • மறுவாழ்வைத் தேர்ந்தெடுத்தல்: சதாசிவத்தின் துரோகத்திற்குப் பிறகு, மலைரை தனது வாழ்வை முடக்கிக் கொள்ளவில்லை. தனது பெற்றோரின் விருப்பப்படி வேறொரு வரனைத் (ஒரு ஆலைத் தொழிலாளி அல்லது லாரி உரிமையாளர் போன்ற தகுதியுள்ள நபர்) திருமணம் செய்யச் சம்மதித்தாள். நாவலின் இறுதியில் ஒரு கோயில் திருவிழாவின் போது, அவள் தனது கணவனுடன் மகிழ்ச்சியாகவும் நிறைவாகவும் இருப்பதை நாவல் காட்டுகிறது; இது சதாசிவத்தின் துரோகத்திற்கு அவள் கொடுத்த மிகப்பெரிய பதிலடியாக அமைகிறது.

சுருக்கமாகச் சொன்னால், மலைரை சதாசிவத்தின் துரோகத்தைச் சகித்துக் கொண்டு வாழாமல், தனது சுயமரியாதையைத் தக்கவைத்துக் கொண்டு புதிய வாழ்க்கையை நோக்கித் தைரியமாக நகர்ந்தாள்.

பாஞ்சாலை

கண்மணி குணசேகரனின் வந்தாரங்குடி நாவலில், பாஞ்சாலையின் மரணம் என்பது வெறும் ஒரு தனிநபரின் இறப்பாக மட்டும் பார்க்கப்படாமல், அந்த மண்ணோடும் நிலத்தோடும் பிணைந்திருந்த ஒரு தலைமுறையின் அழிவாகவும், நிலமிழப்பால் ஏற்பட்ட கூட்டுத் துயரத்தின் உச்சமாகவும் வேப்பங்குப்பம் மக்களால் பார்க்கப்படுகிறது.

பாஞ்சாலையின் மரணத்திற்கு மக்கள் காட்டும் எதிர்வினைகள் பின்வருமாறு:

1. ஆழ்ந்த துயரமும் கதறலும்

  • பாஞ்சாலையின் கணவர் ராசோலியா நிலைதடுமாறிப் போகிறார். தனது நிலத்தையும் இழந்து, இப்போது உயிர்த் துணையையும் இழந்துவிட்டதை எண்ணி, “நிலத்தைக் காட்டிய பாஞ்சாலை இப்போது கோணல் வழியைக் காட்டிவிட்டுச் சென்றுவிட்டாளே” என்று கதறுகிறார்.
  • மகள் மாதே தன் தாயின் சடலத்தைப் பிடித்துக்கொண்டு, “எங்களை விட்டு ஏன் சென்றாய்?” என்று ஓயாமல் அழுது புலம்புகிறாள்.
  • பாஞ்சாலையின் உறவினரான மலைரை, பாஞ்சாலை தங்களைச் சரியாகப் பார்க்கக் கூட முடியாத நிலையில் இறந்துவிட்டதை எண்ணித் துடிக்கிறாள்.

2. கூட்டுத் துயரமும் சமூக ஆதரவும்

  • இடம்பெயர்ந்து சிதறிப் போயிருந்த வேப்பங்குப்பம் மக்கள், பாஞ்சாலையின் இறுதிச் சடங்கிற்காகத் தங்கள் புதிய குடியிருப்புகளில் இருந்து பெருந்திரளாகத் திரண்டு வருகிறார்கள்.
  • அழகரசன் இறுதிச் சடங்கிற்கான அனைத்து வேலைகளையும் முன்னின்று ஒருங்கிணைக்கிறார்; பந்தல் போடுதல், இசைக்கலைஞர்களை வரவழைத்தல் மற்றும் ஊர்வலத்தை ஒழுங்குபடுத்துதல் போன்ற பணிகளை மேற்கொள்கிறார்.
  • கனகராஜ், தக்கா, க படா, கேணசன் போன்ற ஊர் மக்கள் அனைவரும் ராசோலியாவின் குடும்பத்திற்கு ஆறுதலாக நிற்கிறார்கள்.

3. நிலமிழப்பின் வலியுடன் கூடிய ஒப்பாரி

  • இறுதி ஊர்வலத்தின் போது இசைக்கப்பட்ட பாடல்கள் மற்றும் ஒப்பாரிகள் பாஞ்சாலையின் மரணத்தை நிலமிழப்புடன் இணைத்துப் பேசுகின்றன. “பிறந்த மண்ணைத் தாரைவார்த்ததால், பிழைக்க இடம் தேடிப் போய் இன்று பிணமாகத் திரும்பி வந்தோமே” என்ற தொனியில் பாடல்கள் அமைகின்றன.
  • மக்கள் தங்கள் நிலத்தை அபகரித்த என்.எல்.சி (NLC) நிர்வாகத்தின் மீதான கோபத்தை இந்தப் பாடல்கள் வழியாகவும் புலம்பல்கள் வழியாகவும் வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.

4. இறுதி ஊர்வலமும் அடையாள இழப்பும்

  • பாஞ்சாலையின் சடலத்தைக் கொண்டு செல்லும் போது, அது ஒரு காலத்தில் செழிப்பாக இருந்த, ஆனால் இப்போது சுரங்கங்களாக மாற்றப்பட்டுள்ள அவர்களின் பழைய கிராமத்தின் எல்லைகள் வழியாகச் செல்கிறது. இதைப் பார்க்கும் மக்கள், “இதுதான் எங்கள் வேப்பங்குப்பம் இருந்த இடம்” என்று அடையாளம் கண்டு கண்ணீர் விடுகிறார்கள்.
  • ராசோலியா சுரங்கத்தின் அதலபாதாளத்தைப் பார்த்து, “வாழ்ந்த இடத்தில் வந்தாரக்குடியாகப் போய்விட்டோமே” என்று கதறுவது மக்களின் ஒட்டுமொத்தப் பாதிப்பைப் பிரதிபலிக்கிறது.

சுருக்கமாகச் சொன்னால், பாஞ்சாலையின் மரணம் வேப்பங்குப்பம் மக்களுக்குத் தங்கள் நிலம், பூர்வீகம் மற்றும் பண்பாட்டு அடையாளத்தை முழுமையாக இழந்துவிட்டோம் என்பதை மீண்டும் ஒருமுறை வேதனையுடன் நினைவுபடுத்துகிறது.

ஈர்க்கக்கூடிய மேற்கோள்கள் மற்றும் வாக்கியங்கள்

கண்மணி குணசேகரனின் ‘வந்தாரங்குடி’ நாவல், மண்ணின் மணமும் நிலமிழப்பின் வலியும் நிறைந்த ஒரு காவியமாகும். இந்நாவலில் உள்ள ஈர்க்கக்கூடிய மேற்கோள்கள், சுவாரஸ்யமான வாக்கியங்கள், உவமைகள் மற்றும் தனித்துவமான சொற்கள் கொண்டவை.

நிலத்தின் மீதான பிணைப்பு: “இந்த மண்ணை விட்டு எங்கே போய் நாங்கள் பிழைப்போம்?

இடப்பெயர்வின் வலி: “வாழ்ந்த இடத்தில் வந்தாரக்குடியாகப் போய்விட்டோமே”

அரசு வேலையின் மீதான ஆசை மற்றும் எதார்த்தம்: “நிலத்தை விற்றுவிட்டு, ஹோட்டலில் மசாலா தோசை சாப்பிட்டுவிட்டு, இறுதியில் தெருவோரத்தில் ஈ ஓட்டிக்கொண்டுதான் இருக்க வேண்டும்.”

போராட்டக் குரல்: “சாகுற வரைக்கும் இதே மண்ணுல தான் இருப்போம்; செத்தாலும் எங்க மண்ணுல தான் சாவோம்”

உவமைகளும் படிமங்களும்

அரசாங்கம் பற்றிய உவமை: “அரசாங்கம் என்பது ஆயிரம் கைகள் கொண்ட ஒரு ராட்சதன் போன்றது”

மனநிலை குறித்த உவமை: “புதுவெள்ளம் கண்ட கெண்டை க்குஞ்சு மாதிரி”

உடல் நிலை குறித்த படிமம்: உள்ளுக்குள் கொதிக்கும் துயரத்தை அடுப்புப் பானை கொதிப்பதற்கு உவமை

பெண்களின் மன உறுதி: “அடியேற்ற சீறிப்படமெடுக்கும் நாகம் போல”

நிலமும் தாயும்: நிலத்தை “சோறு போட்ட தாய்” என்றும், அதை எடுப்பதை “தாயின் உயிரைப் பறிப்பது” போல்

வந்தாரங்குடி – வெளியூரிலிருந்து வந்து குடியேறியவர்கள் அல்லது அகதிகளாக இடம்பெயர்ந்தவர்கள்.

இந்தச் சொற்களும் வாக்கியங்களும் வெறும் மொழியும் கதையுமல்ல; அவை நெய்வேலியும் அதன் சுற்றுவட்டார கிராம மக்களின் உதிரமும் கண்ணீரும் கலந்த வாழ்வியல் சாட்சியங்கள் ஆகும்.

Tamil Podcasts: Novels, Classics and Literature for Listening

சொல்வனம் ஒலிவனம் வழியாக: தரையில் இறங்கும் விமானங்கள் – இந்துமதி : ஒவ்வொரு புதன்கிழமையும் கேட்கத் தவறாதீர்கள்!

கூடிய சீக்கிரமே, Saraswathi Thiagarajan சரஸ்வதி தியாகராஜன் ‘தினம் ஒரு தொடர்’ போர்டு போட்டுவிடுவார்.

இப்போதைக்கு இவற்றை ஒலியும் ஒளியுமாகக் கொடுத்து வருகிறார்:
1. இரா. முருகனின் ‘மிளகு’ – #சொல்வனம் தளத்தில் வெளியாகும் பெருங்காப்பியம் (மாதத்தின் இரண்டாம் ஞாயிறு மற்றும் நான்காம் ஞாயிறு)

2. கரிச்சான் குஞ்சு எழுதிய பசித்த மானிடம்: செவ்வியல் இலக்கியங்கள்

3. தி. ஜானகிராமனின் அம்மா வந்தாள் நாவல்: காலச்சுவடு கிளாசிக்

4. இரா. முருகனின் ‘தினை’ – புத்தம் புதிய புதினம்: திண்ணை (வாரந்தோறும்)

5. அதிரியன் நினைவுகள் – #solvanam Series (மாதத்திற்கு இரு முறை)


6. ராக் தர்பாரி – சொல்வனம் | ஶ்ரீலால் சுக்ல | இந்தி | சரஸ்வதி ராம்நாத் | தமிழாக்கம் : வெள்ளிதோறும்

இது தவிர சமகாலச் சிறுகதைகள், அஞ்சலிகள், சுவாரசியமான கட்டுரைகள், சொல்வனம் இதழில் வெளியாகும் இடுகைகள் எல்லாமும் சொல்வனம் ஒலி/ஒளிவனத்தில் கிடைக்கிறது.

https://www.youtube.com/@thamils/playlists

அவருடன் ஜமீலா. ஜி என்பவரும், வித்யா அருண் என்பவரும் கூட இணைந்து செயல்படுகிறார்கள். சுகா எழுதிய கட்டுரைகளை வித்யா சுபாஷ் வாசித்து இருந்தார்.

தரையில் இறங்கும் விமானங்கள் இந்துமதியால் 1982-ல் ஆனந்த விகடன் இதழில் தொடராக எழுதப்பட்டு பின்னர் நூல்வடிவம் பெற்றது. பொதுவாசிப்புக்குரிய படைப்பு எனினும் நாடகத்தன்மை கொண்ட நிகழ்வுகளோ செயற்கையான உணர்வுகளோ இல்லாமல் எளிய உரையாடல்கள், ரசனையின் பரிமாற்றங்கள் வழியாகச் சென்று நிறைவுறுகிறது. எண்பதுகளின் உணர்வுநிலைகளை மிகச்சரியாக வெளிப்படுத்திய பொதுவாசிப்புக்குரிய நூல்களில் ஒன்று என அடையாளப்படுத்தப்படுகிறது (நன்றி: ஜெ. விக்கி)

இந்த நாவல், துரை இயக்கி அஜித் நடித்த திரைப்படமான ‘முகவரி’யை எனக்கு நினைவுப்படுத்திக் கொண்டேயிருந்தது. இசைத்துறையில் ஆர்வமும் திறமையும் கொண்ட ஓர் இளைஞன் சினிமாவில் முட்டி மோதி தோற்றுப் போய் குடும்பச் சூழல் காரணமாக இறுதியில் பணிக்குச் செல்லும் கதை. இந்துமதியின் நாவலில் இருந்து துரை தூண்டுதல் பெற்றிருந்தாலும் ஆச்சரியமில்லை. அண்ணன், அண்ணி பாத்திரம் உட்பட திரைப்படத்திற்கும் நாவலுக்கும் பல ஒற்றுமைகள் உள்ளன. இந்த நாவல், தொலைக்காட்சி தொடராக படமாக்கப்பட்ட போது விஸ்வம் பாத்திரத்தில் ரகுவரன் நடித்திருந்தார் என்று நினைவு. ஆனால் ‘முகவரி’யில் நாயகனுக்கு அண்ணனாக, அதாவது பரசு பாத்திரத்தை அவர் ஏற்றிருந்தார். (நன்றி: பிச்சைப்பாத்திரம் சுரேஷ் கண்ணன்)

வலைபரப்பு – உங்களுக்குப் பிடித்த பாட்காஸ்டிங் வலையொலி நிரலி வழியாகக் கேட்கலாம்
காணொளி – யூடியுப் கன்னல் வழியாகப் பார்க்கலாம்.

சொல்வனம் ஒலிவனம் வழியாக: தரையில் இறங்கும் விமானங்கள் – இந்துமதி : ஒவ்வொரு புதன்கிழமையும் கேட்கத் தவறாதீர்கள்!

Ponniyin Selvan Movie: What made Mani Ratnam to take it?

பொன்னியின் செல்வன் ஏன் வந்தது என்பது குறித்து ஏழு காரணம் சொல்லியாகி விட்டது.

மற்ற மூன்றையும் நினைத்துப் பார்த்து அந்த #PS1 அத்தியாயத்தை முடித்துவிடலாம்.

எட்டு:
“மரைக்காயர் : அரபிக்கடலின் சிங்கம்” படத்தைப் பார்த்தார்கள்.

  • அறுபதைத் தாண்டிய சுனீல் ஷெட்டி, பிரபு, அர்ஜுன், மோகன்லால் எல்லோரும் இளமையாகத் திரியும்போது நாற்பதுகளைக் கொண்டு படத்தை எடுக்கலாம் என முடிவு செய்தார்கள்.
  • மரைக்காயரில் அரபிக்குத்து; நபிகளின் சொற்பொழிவு; புனிதப் போர் என இஸ்லாம் குறித்த எளிய அறிமுகம். பொ.செ.வில் ‘அரியும் சிவனும் ஒண்ணு; அறியாதவன் வாயில் மண்ணு!’ என்னும் எளிமையாக்கங்கள்
  • அங்கே மாங்காதச்சன் , பணிக்கர், குரூப், அபூபக்கர் ஹாஜி, நாயர், கொச்சி ராஜா, சம்பூத்ரி (சமூத்ரி?) என நிறைய சிற்றர்சர்கள்; இங்கேயும் அவர்களின் உள்ளடி சதித் திட்டங்கள் உண்டு
  • குஞ்ஞாலி என்றாலும் மம்மாலி என்றாலும் மொகமது அலி என்றாலும் மரக்கார் பெயர்தான். (பொன்னியின் செல்வர், அருள்மொழிவர்மன், ராஜராஜ சோழன் என்பது போல்)
  • படம் பார்த்தால் சோர்வு வருகிறது (இரண்டு படத்திலும்தான்)

ஒன்பது:

இருபதாண்டுகள் முன்பு ஹாரி பாட்டர் புத்தகங்கள் தொடர்படமாக வெளியாகின. அதே போல் பல்லாண்டு முன்பு வெளியாகிய லார்ட் ஆஃப் தி ரிங்ஸ் நாவல்களும் மூன்று படங்களாக கொண்டாட்டமாக கோலாகலமாக வெளியானது.

அதைப் பார்த்து மணி ரத்னமும் எடுக்க நினைத்திருக்கிறார். எண்ணம் சிறப்பு; செயலாக்கம் அன்னியம்.

அதில் இருக்கும் பிரும்மாண்டத்தைத் தமிழில் ஓரளவிற்கு கொண்டு வருகிறார். எனினும், கதாபாத்திரங்களுக்கு உயிர் இல்லை. எதிர்பார்ப்பு இல்லை.

டைடானிக் மூழ்கினால் என்ன போச்சு என்று தோன்றுமாறு கப்பலைப் பற்றிக் கவலைப்படாமல் ரோஸ் பற்றியும் ஜாக் பற்றியும் சற்றே சிந்திக்க வைப்பது இயக்குனர் வேலை.


பத்து:

‘பார்த்தாலே பரவசம்’ மட்டுமே பாலச்சந்தர் அல்ல. ஆனால், அந்தத் தலைமுறைக்கு இயக்குநர் சிகரம் என்றால் அறுவை ரம்பம் என்றறியப்படுமாறு அந்தப் படம் ஓடியது.

கௌதம் வாசுதேவ மேனன் போன்று காற்று வெளியிடை, கார்த்திக் சுப்பாராஜ் போன்று செக்கச்சிவந்த வானம் என்று ஏனோதானோவென்று மற்ற இயக்குநர்கள் போன்று படம் வெளியிடாமல், தனித்துவமாக, தன் முத்திரையுடன் பார்வையாளர்களிடமிருந்து விடைபெற ஒரு சீரீஸ் தேவை – அதற்காக பொன்னியின் செல்வன் உருவாகிறது.

இயக்குநர் இமயம் பாரதிராஜாவிற்கு எக்கச்சக்க சீடர்கள்; ஆசான் ஜெயமோகனின் விஷ்ணுபுரம் வாசகர் வட்டம் போல். பாக்கியராஜ் நடிகராகவும் உலா வந்து போய் விட்டார்.

படம் என்றால் உச்சகட்டம் முக்கியம். கட்டுரை என்றால் இறுதி சொற்றொடர் முக்கியம். திரைமேதை என்றால் கடைசிப்படம் கொண்டே நினைவில் வைத்திருப்பார்கள்.

அதற்காகவே பொன்னியின் செல்வன்.

தமிழில் கருத்துருவக (allegory) நாவல்கள் உண்டா?

வாசகர்களிடம் ஒரு கேள்வி. நீங்கள் படித்ததில் எந்த ஆக்கத்தை நவீன உருவகக் கதையாக கருதுகிறீர்கள்? எவை படிமத்தை தன்னுள்ளே கொண்டே நாவலின் தன்மையையும் தன்னுள்ளே வைத்திருக்கிறது?

வெ.சா.

ஆர்தர் கெஸ்லர் கம்யூனிஸ்ட் கட்சியிலிருந்து விரக்தியும் ஏமாற்றமும் அடைந்து விலகினார். அது பற்றி ஒரு குறியீட்டு (allegorical) நாவlலும் எழுதினார். Darkness at Noon என்று அதற்குப் பெயர். அது உடனே உலகம் முழுதும் புகழப்பட்ட, கெஸ்லருக்கு உலகப் புகழ் அளித்த நாவலும் ஆயிற்று. நாவல் முழுதும் நிகழ்வது ஒரு சிறைச்சாலையில். அரசியல் கைதியின் சிறைவாசம் பற்றியது. ஒரு கைதிக்கும் இன்னொரு கைதிக்கும் (அவனும் அரசியல் சதிச்செயலில் ஈடுபட்டதாகக் குற்றம் சாட்டப்பட்டவன்} இடையே பழக்கம் ஏற்படுவது கதவைத் தட்டித்தான். கதவையா, சுவரையா? என்பது மறந்து விட்டது. அந்தத் தட்டலிலும் ரகசியக் குறிப்புகள் உண்டு. எல்லாமே அன்றைய ரஷ்யாவில் நடந்த அரசியல் சதிகள், வழக்குகள், கொலைகளைப் பிரதிபலிப்பதாகத் தான் சிறைச்சாலை நடப்புகளை நாம் புரிந்து கொள்வோம். இதே போல இன்னொரு குறியீட்டு நாவலும் அப்போது பெரும் சலசலப்பை உண்டாக்கியது. ஜியார்ஜ் ஆர்வெல் என்னும் ஆங்கில நாவலாசிரியரின் மிருகங்களின் பண்ணை ( Animal Farm) என்னும் ஒரு நாவல். பன்றிகள் அந்தப் பண்ணையைக் கைப்பற்றி விடுகின்றன. முன்னால் இரண்டு கரடிகள் ஓன்றையொன்று அழிக்கத் திட்டமிட்டு இரண்டுமே அழிகின்றன. பன்றிகளின் ராஜ்யத்தில் ஒரு கோஷம் “எல்லாரும் சமம் இங்கு. ஆனால் கொஞ்சம் கூட சமம் கொண்ட பன்றி தான் அதிகாரம் செய்கிறது. (All are equal. But some are more equal) நமக்குப் பரிச்சயமான பஞ்ச தந்திரக் கதைகள் பாணியில் ரஷ்யாவில் நடைமுறையிலிருந்த கோஷங்களையும் அதன் நடைமுறை அர்த்தங்களையும் கிண்டல் செய்தது மிருகங்களின் பண்ணை.

– வெங்கட் சாமிநாதன் (நினைவுகளின் சுவட்டில் …)

கருத்துருவகம் (அலிகரி) ஒரு திட்டவட்டமான பொருளைச் சுட்டும் பொருட்டு உருவாக்கப்பட்ட இன்னொரு பொருள் அல்லது அமைப்பு அல்லது கூற்று.

பராசக்தி ஒரு உருவகக்கதையாக (allegory) அமைக்கப் பட்டிருந்தது 1952 வெளிவந்த இந்தப்படக்கதை பிரிட்டீஷ் இந்தியாவில் அதாவது 1952 நடப்பதாக அமைக்கப்பட்டிருந்தது. அதிலும் அந்த புகழ்பெற்ற நீதிமன்றக் காட்சி, நீதிபதியின் இருக்கைக்கு மேலிருக்கும் பிரிட்டீஷ் அரசின் சின்னத்தின் வெகுஅண்மைக்காட்சியுடன் தொடங்குகின்றது. தணிக்கை முறையிலிருந்து தப்ப பலநாடுகளில் இத்தகைய உத்தி அமைக்கப் பட்டிருந்தாலும் பராசக்தி தணிக்கை வாரியத்தில் சிக்கலை எதிர்கொள்ள வேண்டியிருந்தது

– சு. தியடோர் பாஸ்கரன் (மீதி வெள்ளித்திரையில்)

என் பார்வையில் கீழ்க்கண்ட தமிழ்ப் படைப்புகளைச் சொல்வேன்:

  1. காடு – ஜெயமோகன்
  2. வெயிலைக் கொண்டு வாருங்கள் – எஸ். ராமகிருஷ்ணன்
  3. ஜே.ஜே. சில குறிப்புகள் – சுந்தர ராமசாமி (சூரியனுக்கு அருகே சென்று கருக விரும்பும் பறவையாக ஜோசப் ஜேம்ஸை கற்பிதம் செய்வது)
  4. பூனைக் கதை – பா. ராகவன்
  5. அட்லாண்டிஸ் மனிதன் மற்றும் சிலருடன் – எம்.ஜி. சுரேஷ்
  6. ஜி.கே. எழுதிய மர்ம நாவல் – தமிழவன்
  7. சொல் என்றொரு சொல் – ரமேஷ் – பிரேம்
  8. ராஸ லீலா – சாரு நிவேதிதா
  9. அரசூர் வம்சம் – இரா முருகன்
  10. புயலிலே ஒரு தோணி – ப. சிங்காரம்

உங்களின் எண்ணங்களைப் பகிருங்கள்.

ஆஸ்டர்லிட்ஸ் நாவலை முன்வைத்து

வில்லியம் ஜார்ஜ் செபால்ட் என்பவர், எவ்வாறு மற்ற எழுத்தாளர்களில் இருந்து தன்னை வித்தியாசப்படுத்திக் கொள்கிறார்? அலைபாயும் பயணக் குறிப்புகள் போன்ற நாவல்களை பிறர் எழுதியிருக்கிறார்கள். குந்தர் கிராஸுக்குப் பிறகு ஜெர்மனியில் இருந்து வேறு எந்தக் குறிப்பிடத்தக்க எழுத்தாளரும் தோன்றவில்லை என்பதால் புகழடைந்தாரா? செபால்டைப் போல் நினைவில் தங்கத்தக்க குறிப்புகளையும் ஆழமாக மனதில் பதிக்கத்தக்க தொடர்புகளையும் மற்றவர்களும் அவர்களின் புனைவுகளில் கொண்டு வருகிறார்கள். அப்படி இருந்தும் செபால்டை ஏன் இந்தப் பதிவில் எடுத்துக் கொண்டேன்?

செபால்ட் கவிதைகளில் தன் வாழ்வின் பெரும்பகுதியை செலவிட்டார். கவிதைகள் மட்டுமே எழுதிவந்தார். உதாரணமாக, இங்கே ஒன்று:

எவ்வளவு சிரமமாக இருக்கிறது
நிலப்பரப்பை புரிந்து கொள்ள
ரயிலில் அதை கடக்கும்போது
இங்கிருந்து அங்கிருந்து
பேசா மடந்தையாக அது
நீங்கள் மறைவதை பார்க்கும்

(1964)

நிறைய கவிதைகள் குறிப்பிடத்தக்கனவாக இருந்தாலும், அவரின் நாவல்களினாலேயே செபால்ட் புகழடைந்தார். அவரின் கதைகள் வசீகரசக்தியால் மனத்தைக்கவர்ந்தன. அவரின் இறுதி நாவல் 2001ல் அவரின் மறைவிற்குப் பிறகு வெளியானது. அதில் கடந்த காலத்திற்கும் நிகழ்காலத்திற்குமான பேதம்; கனவிற்கும் நினைவிற்குமான இடைவெளி; கலைக்கும் வாழ்க்கைக்கும் நடுவே உள்ள வித்தியாசம்; உண்மையின் வரையறையைக் கடந்து புனைவு உள்ளே புகுந்து நம்மை எல்லையில்லாமல் உள்ளிழுத்துக் கொள்கிறது. இருந்தாலும் மற்றவர்களும் இதை சாத்தியப்படுத்தியவர்கள்தானே? வாசகர்களும் விமர்சகளும் செபால்டை தூக்கிப் பிடித்துக் கொண்டாடுவது இருக்கட்டும். நான் ஏன் இன்று அவரை ரசிக்கிறேன்? அவரின் கதை எவ்வாறு என்னோடு மறக்கமுடியாதவாறு உறைக்கவைக்குமாறு உரையாடுகிறது?

2001ல் ஜெர்மனியில் ஆஸ்டர்லிட்ஸ் நாவல் வெளியாகிறது. அடையாளமிழப்பையும் தாய்நாட்டை விட்டு அகல்வதையும் அதுவரை அவ்வளவு தீவிரமாகவும் முழுமையாகவும் செபால்ட் எடுத்ததில்லை. தனி மனிதனின் மனசாட்சியை அந்தக் கதை தேடுகிறது. ஒருவன் எவ்வாறு இழப்பை எதிர் கொள்கிறான் – தன் குடும்பத்தினை இழப்பது; தன் கடந்த காலத்தை இழப்பது; மிக முக்கியமாக தாய்மொழியை இழந்து விடுவது. ஆஸ்டர்லிட்ஸ் என்று இப்போது அழைக்கப்பட்டாலும், அந்தக் கதையின் நாயகனின் பெயர் டேஃபிட் எலியஸ். இங்கிலாந்தில் இருக்கும் வேல்ஸ் பகுதியில் வளர்ந்தவன். வயதிற்கு வந்தபிறகே அவன் வேல்ஸில் பிறக்கவில்லை என்பதும், செக்கோஸ்லவேகியாவில் பிறந்தவன் என்பதையும் அறிந்து கொள்கிறான். அவனுடைய பெற்றோரை அவனுக்கு நினைவேயில்லை.

அவனுடைய நாலரை வயது வரை ப்ரேக் நகரத்தில் இருந்திருக்கிறான். இந்தப் பகுதி அகழ்வாராய்ச்சி போல் தோண்டி எடுக்கப்படுகிறது. சரித்திர கல்வெட்டைப் படிப்பது போல் எலியஸின் பூர்விகம் பற்றி மெல்லத் தெரிந்து கொள்கிறோம். எலியஸிடமிருந்து பறிக்கப்பட்டதைக் குறித்து, அவன் ஆராய, ஆராய, நமக்கும் அந்தப் பனி விலகி தெரியவருகிறது.

கதைசொல்லியின் பெயர் என்னவென்று ஆஸ்டர்லிட்ஸ் நாவலில் சொல்லவில்லை. கதைசொல்லியோடு தற்செயலாக எலியஸுக்கு பரிச்சயம் ஏற்படுகிறது. அப்போது தன் கதையைச் சொல்கிறான். அவனுடைய தற்போதைய பெயர் ழாக் ஆஸ்டர்லிட்ஸ். அவனுடைய யூத அம்மவினால் இங்கிலாந்திற்கு நாடுகடத்தப்பட்டு, வளர்ப்புக் குடும்பத்தினால் தத்தெடுக்கப்பட்டவன். ஹிட்லரின் ஜெர்மனியில் யூதனாய் பிறந்திருந்தாலும் தப்பித்தவன். இரண்டாம் உலகப் போர் தொடங்குவதற்கு சற்றே முன், நாஜிக்களிடம் இருந்து சின்னஞ்சிறார்கள் தப்பிப்பதற்காக ‘அன்பு பரிமாற்றம்’ என்றழைக்கப்பட்ட திட்டத்தில் இப்போதிருக்கும் அயல்தேசத்திற்கு அனுப்பப்பட்டவன். அதனால் உயிர்பிச்சை கிடைத்தாலும், அவன் அன்னையிடமிருந்தும் சொந்தங்களிடமிருந்தும் நிரந்தரமாகப் பிரிக்கப்பட்டவன்.

வாழ்வில் தற்செயலாக எதுவும் நிகழாத நாளே அபூர்வமான நாள். எலியஸ் எனப்படும் ஆஸ்டலிட்ஸுக்கு தற்செயலாக சில விஷயங்கள் தெரியவருகின்றன. நாவல் முழுக்க சில சமயம் கதைசொல்லி சம்பவங்களை விவரிக்கிறார்; பல்வேறு சமயங்களில் ஆஸ்டர்லிட்ஸே தன் கதையை நமக்கு விவரிக்கிறார். தான் உண்மையில் யாரென்பதை கண்டுபிடிக்கும் பயணத்தின் கதையை ஆஸ்டர்லிட்ஸ் நமக்குச் சொல்கிறார். அதற்காக ஆவணக்கோப்புகளைப் பார்வையிட்டு சேகரிக்கிறார்; பல்வேறு தேசங்களில் பலரை நேர்காணல் எடுக்கிறார்.

1960ல் பெல்ஜியம் நாட்டில் பயணிக்கும்போது முதன் முறையாக ஆஸ்டர்லிட்ஸை கதைசொல்லி சந்திக்கிறார். கதைசொல்லிக்கு சரித்திரத்திலும் கட்டிடக் கலையிலும் பெரும் ஈடுபாடு; அதே போல் ஆஸ்டர்லிட்ஸுக்கும் அவற்றில் ஈடுபாடு; கட்டடங்களின் வரலாற்றைச் சுற்றி அவர்களின் சம்பாஷணை வளர்கிறது. தனிப்பட்ட சொந்த விஷயங்களைக் குறித்து பல்லாண்டுகள் கழித்தே பேசிக் கொள்கின்றனர். தசாப்தங்கள் கழிந்து அவர்கள் தற்செயலாக லண்டனில் மீண்டும் சந்திக்கின்றனர். அப்போது, ஆஸ்டர்லிட்ஸ் தன் ரிஷிமூலத்தையும் சுய அடையாளத்தை கண்டடையும் சுவடுகளையும் விவரிக்கிறார்.

எச்சில் தொட்டு அழிப்பது மாதிரி, வரலாற்றை அழிப்பதை இங்கே செபால்ட் லாவகமாக முன்வைக்கிறார். தனி மனிதனின் குழந்தைப் பருவம் வரலாற்றில் இருந்து துடைத்தழிக்கப்படுகிறது. அதே சமயம் இங்கே ஒருவரேயொருவர்க்கு மட்டும் இவ்வாறான சரித்திரச் சிதைவு நிகழவில்லை. சரித்திரத்தை மனசாட்சிப்படி உள்ளது உள்ளபடி வைக்காமல், அதை நகர்த்தியும் மறைத்தும் வேறொரு நிலைக்குக் கொணர்ந்து மத்திம சமரசத்தில், ‘சரி… சரி…’யென்று தேய்த்தொதுக்கி கலைத்துப் போடும் கலையை செபால்ட் விவரிக்கிறார். குறிப்பிட்ட காலகட்டத்தில் வாழ்ந்தவர்களின் அவஸ்தையை அர்த்தமற்றதாக்குவதை ஆஸ்டர்லிட்ஸ் நாவல் சொல்கிறது.

“நாம் தற்போது பேசிக் கொண்டிருக்கும் வார்த்தைகள் கூட
நேரத்தைத் திருடுகின்றன
களவாண்டு போய்விட்டன
ஒன்றும் திரும்ப வரப்போவதில்லை”
ஹொரேஸ் சிறுபாட்டுகள்

நான் சும்மா இருந்தாலும் நேரம் சும்மா இருப்பதில்லை. நான் பேசாமல் இருக்கிறேன். ஒன்றும் நடக்கவில்லை. நான் எதைப் பற்றியும் யோசிக்கவில்லை. நேரம் கழிவதை கேட்கிறேன். மீன் எப்படி நீரில் வாழ்கிறதோ, நாம் அதுபோல் நேரத்தில் வாழ்கிறோம். நம் இருப்பு என்பது நேரத்தில் வாசம் செய்வது. இதை ஹிந்து புராணங்களில் கேட்டிருப்பீர்கள்:

“பிறப்பும், இறப்பும் நிற்பதே இல்லை. அதுபோல், பிரபஞ்சம் என்கிற தத்துவத்தின் அடிப்படையில் அணுக்களின் நடனம், அணுக்களின் பிறப்பினாலும் இறப்பினாலும் நிற்காமல் தொடர்கிறது. கோடானுகோடி அணுக்கள் வினாடிக்கு வினாடி உருவாகி, மறைவதுதான் பிரபஞ்சத்தின் நடனம். அதுவே தான் நடராஜரின் நடனம்” என்கிறார் ப்ரிட்ஜாப் காப்ரா என்கிற பௌதிக விஞ்ஞானி ‘The Dance of Shiva: The Hindu view of matter in the light of Modern Physics’ (சிவனின் நடனம் : நவீன பௌதிகத்தின் பார்வையில் வஸ்த்துக்களை பற்றிய ஹிந்துக்களின் நோக்கு)

“கரந்துங் கரந்திலன் கண்ணுக்குங் தோன்றான்
பரந்த சடையான் பசும்பொன் நிறத்தான்
அருந்தவர்க் கல்லால் அணுகலு மாகான்
விரைந்து தொழப்படும் வெண்மதி யானே”
திருமூலர்

எல்லாவற்றிலும் கலந்தும் கலக்காமல் இருப்பவன். கண்ணுக்கு தெரியாதவன்; பரந்த கொடிக்காற்பயிர் அழிபட்டு வரும் நிலத்தின் நதி போல் பீரிட்டு பொழியும் சடையுடையவன்; பசும் பொன்னிறத்தில் இருப்பவன் நினைபவர்க்கெல்லாம் கிடைக்காதவன்; அனைவரையும் மயக்கும் வெண்ணிலவானவானே: இதை அவர் அணுவின் / சிவனின் உருவமாக சொல்கிறார். நேரம் ஓடிக்கொண்டேயிருப்பது போல் சிவனும் ஆடிக் கொண்டேயிருக்கிறார்.

நேரம், துகள் என்று சற்றே செபால்டிற்கு சம்பந்தமில்லாமல் சென்றது போல் இருக்கலாம். செபால்டைப் பொருத்தவரை, நேற்று – இன்று – நாளை எல்லாம் ஒரே சமயத்தில் இருக்கலாம். புனைவில் ஒரு நேர்க்கோட்டை எதிர்பார்க்கிறேன். குறைந்த பட்சம் ஒவ்வொரு அத்தியாயமும் ஒரேயொரு காலகட்டத்தை மட்டும் குறிப்பிடுவதை வழமையாக பார்த்திருக்கிறேன். முன்னும் பின்னும் பயணிக்கும் நாவலில் கூட வரிகளுக்குள்ளே அந்தத் தாவல் நிகழாது. மேட்ரிக்ஸ் என்போம்; மைக்ரோசாஃப்ட் எக்ஸெல் போன்ற அட்டவணைச்செயலி (ஸ்ப்ரெட் ஷீட்) என்போம்; அது போல் புவிசார்ந்தும் மாபெரும் மனைகள் சார்ந்தும் அதனை சென்றடையும் சாலைவழிகள் சார்ந்தும் கட்டமைக்கப்பட்ட நாவலில், கால நேர பிரமாணங்களை விட குறியீட்டு ஓவியம் போன்ற முப்பரிமாண நாடக அரங்கை ஒப்பிடலாம்.

ஆஸ்டர்லிட்ஸ் நாவலின் துவக்கத்திலேயே இந்த ஒப்புகை வருகிறது. இரயில் நிலையத்திற்கு அருகே அந்த மிருகக்காட்சி சாலை இருக்கிறது. இரவு நேரத்தில் உலாவும் இராக்கால மிருகங்கள் எப்படி இருக்குமோ, அந்த மாதிரி ஓரிடத்தை இருட்டாக்கி, அந்த விலங்கியல் பூங்காவில் வைத்திருக்கிறார்கள். கும்மிருட்டிற்குள் சென்றவுடன் எதுவும் மனிதக் கண்களுக்குத் தெரியவில்லை. சற்றே பழகிய பின் இருட்டில் மினுக்கும் கண்களும் உலவும் ஆந்தைகளும் தென்படத் துவங்குகின்றன. மேலேயுள்ள படத்தில் குரங்கின் கண்களையும் ஆந்தையின் கண்களையும் நாவலின் நடுவில் செபால்டு நுழைக்கிறார். அந்த மிருகங்களுக்குக் கீழே இரண்டு மனிதர்கள் வாசகராகிய நம்மைப் பார்க்கிறார்கள். ஓவியர்களைப் போலவும் தத்துவவாதிகளின் ஊடுருவும் பார்வையை ஒத்தும் அந்த இரவுயிரிகளின் கவனம் வெளிப்படுகிறது. செபால்டின் வார்த்தைகளிலேயே சொல்வதானால்: “…களங்கமில்லாத சிந்தையினாலும் எதையும் தவறவிடாத உண்மையான கவனிப்பினாலும், நம்மைச் சுற்றி இருக்கும் இருளைத் துளைக்கிறது.” நிஜமான நினைவுகூரல் சாத்தியமா என்பதை கதை நெடுக சிந்திக்க வைக்கிறார். அதன் கூடவே இருளான அடிநில ரயில் வளைகள் வழியே பயணிக்கிறார்கள். எதேச்சையாக சூரிய அஸ்தமனம் நிகழும்போது புகைவண்டி நிலையத்திற்குள் கதைசொல்லி நுழைகிறார். அப்போது அந்தி நேரத்தில் காத்திருக்கும் ட்ரெயின் பயணிகளை மறையும் ஞாயிறு, கவிந்து, அவர்களின் நிழல்களை கபளீகரம் செய்வது, பாதாள லோகத்தை நினைவுக்குக் கொணர்வதாகச் சொல்கிறார்.

அவகாசத்தில் நடந்தைதை நினைவில் வைத்திருக்கிறோம்; ஆனால், எதிர்காலத்தை நினைவுகூர்கிவோமா? நாம் நேரத்தில் இருக்கிறோமா அல்லது நம்முள்ளே நேரம் இருக்கிறதா? காலம் கழிந்துவிட்டது என்பதைச் சொல்லும்போது என்ன உணர்த்துகிறோம்? நாம் மனிதராக ஆயுள்காலத்தில் இருப்பதற்கும் சமயத்திற்கும் என்ன சம்பந்தம்? அது எவ்வாறு நம்முடைய நல்ல வேளை என்பதிலும் நெருக்கடி நேரம் என்பதிலும் கொண்டு சேர்க்கிறது?

காலப்போக்கில் எல்லா நாகரிகங்களும் அழிந்து மண்ணோடு மண்ணாகின்றன. ஆனால், செபால்ட் அதை மட்டும் உணர்த்தவில்லை. நேரங்கடந்துவிட்டதைச் சொல்லும்போது, தற்கால கலாச்சாரத்தில் சற்றுமுன்பு நடந்த அசிரமமான செயல்பாடுகளின் மூலம் அத்தாட்சிகளை அழிப்பதையும் உணர்த்துகிறார். புதிய ஒழுக்கம் மனதைக் குத்துவதால் பழைய ஒழுங்குமுறைகளின் ஆதாரங்களை, திட்டமிட்டு, பெரிய அளவில் நீக்கி மறைப்பதை நாவலில் கொணர்கிறார். இருபதாம் நூற்றாண்டில் ஐரோப்பாவில் நடந்தது போல் அக்கிரமங்கள் வேறெங்கும் தலைவிரித்து, நீக்கமற பாயவில்லை. எனினும், சற்றுமுன்பு நடந்த சரித்திர உண்மைகளை எவ்வாறு அசத்தியமாக்கும் வேலைகள் மூலம் வரலாற்றைக் குழப்பி குலைக்கின்றன என்பதை விவரிக்கிறார்.

ஆஸ்டர்லிஸுக்கு முன்னாளில் பரிச்சயமானவர் ஹென்றி லெமாயின். நாவலின் இறுதி அத்தியாயங்களில், ஹென்றி லெமாயின் இவ்வாறு சொல்கிறார். “நாகரிக வாழ்க்கை என்பது பழங்காலத்தோடு தொடர்புடைய ஒவ்வொறு முக்கிய இழையையும் அறுத்துவிடுவதிலேயே குறியாக இருக்கிறது.” ஹென்றி நூலகத்தைப் பார்த்த பிறகு இந்தக் கருத்தை முன் வைக்கிறார்.

பாரிஸ் மாநகரின் “தேசிய நூலகம்” (பிப்ளியோதெக் நேஷனல்) கட்டிடம் எப்படி காலப்போக்கில் உருமாறுகிறது என்பது குறித்த விரிவான விவரணை நாவலின் இறுதியில் வருகிறது. மாபெரும் கட்டிடம்; இருந்தாலும் நூல்களை எடுக்க வயதானோரால் முடியாத மாதிரி மிரட்டும் புத்தக அடுக்குமுறை; நூலகம் என்றால் எல்லோரையும் வரவேற்குமாறும் அமர்ந்து நேரங்கழிக்குமாறும் சுலபமாக பயன்படுத்துமாறும் இருக்க வேண்டும். செபால்டின் துப்பறியும் பாணியையே இந்த ஃப்ரான்சுவா மித்தராண்ட் கட்டிய நூலகத்திற்கும் பயனடுத்தி பார்ப்போம். ஃபிரான்ஸ் நாட்டின் தேசிய நூலகம் எழுப்பிய இடத்தில் முன்பு என்ன இருந்தது என்பதைப் பார்த்தால், இந்த துவேஷத்தின் வீரியம் புரியும்.

நாஜிக்கள் பிரான்ஸை ஆக்கிரமித்த காலத்தில் இந்த இடம்தான் பட்டுவாடா தலைமையகமாக இருந்தது. பிரான்ஸின் எல்லாப் பகுதிகளில் இருந்தும் யூதர்களின் சொத்துக்களையும் உடைமைகளையும் கொள்ளையடித்து இங்கே பத்திரப்படுத்தினார்கள். நூலகத்திற்கு முன்பு அங்கிருந்த சேமிப்புக் கிடங்கில் நாஜித் தலைவர்கள் ஒன்றுகூடி அதை பங்கு போட்டு, தங்களின் சொந்தங்களுக்கும் தாய்நாட்டிற்கும் பிரித்துக் கொடுத்து, ஜெரிமனிக்கு அனுப்பி வைத்தார்கள். எண்ணற்ற நகைகள், விலைமதிப்பற்ற ஓவியங்கள், பாத்திரம், பண்டம், வீட்டு உரிமை, பங்கு மற்றும் நிலப் பத்திரங்கள், மேஜை, நாற்காலி, தட்டுமுட்டு சாமான் என்று எதையும் விடாமல் கொள்ளையடித்து, ஒவ்வொன்றுக்கும் கணக்கு எழுதி, எடுத்துக் கொண்டு போனார்கள். இன்றளவும் இந்த சொத்துக்கள் எங்கே இருக்கின்றன என்பது வெளிப்படையாகவே தெரிகிறது. இருந்தாலும், அதை கண்டும் காணாமல் கமுக்கமாக போய் விடுகிறோம்.

பணம் போனால் மீண்டும் சம்பாதிக்கலாம். ஆனால், தான் என்னும் தனி மனிதரின் அடையாளம் திருடப்பட்டுவிட்டால் எங்கிருந்து மீட்பது? எத்தனை பேரின் வாழ்க்கை மழுங்கடிக்கப்பட்டு மாற்றப்பட்டு வேறு மாதிரி கற்பிக்கப்படுகிறது? அவர்களின் சுயத்தை எவ்வாறு கண்டெடுத்து, அவர்களிடம் ஒப்படைப்பது? ஆஸ்டர்லிட்ஸ் நாவல் தேடுகிறது.

மயிலாப்பூரில் அடைஞ்சான் முதலி தெரு என்று ஒரு சாலை இருக்கிறது. அப்படி ஒன்றும் அடைத்து வைத்திருக்கமாட்டார்கள். காற்றோட்டமாகவே இருக்கும். இந்த ஆஸ்டலிட்ஸ் நாவல் பட்டியல் மயம்; அதில் கொஞ்சம் மூச்சு முட்டுகிறது. நீள வாக்கியங்களும், முன்பின்னாக பயணிக்கும் காலக் குறிப்புகளும் படித்த வாக்கியத்தை, பத்தியை, பக்கத்தை மீண்டும் வாசிக்க வேண்டுமோ என்னும் மறதியும் குழப்பமும் கலந்த சந்தேகத்தை எழுப்பியது. கதை என்னும் சுவாரசியம் சற்றே பின்னுக்கு தள்ளப்பட்டதால், சாதாரணமாக படிக்கும் சுவாரசிய புனைவு என்பது இல்லாமல் போகிறது. பட்டியல்களும் விவரிப்புகளும் ஆங்காங்கே மொழிபெயர்க்காத ஜெர்மன் மொழி சொற்றொடர்களும் செல்லாத நகரங்களும் போகாத ஊர்களும் மேலும் அன்னியத்தை ஊட்டி சலிப்பை உண்டாக்கின. படித்து முடித்த பிறகு, இன்னொரு தடவை ஊன்றி படித்தால் இன்னும் கிரகிக்க முடியும் என்றும் தோன்றுகிறது. அப்படியே அவரின் பிற ஆக்கங்களையும் இன்னும் கொஞ்சம் நிதானமாக வாசித்துவிட்டு ஆஸ்டலிட்ஸுக்கு கொஞ்ச வருடம் கழித்து திரும்ப வேண்டும்.

எல்லாவற்றையும் தன்னகத்தே வைத்துக் கொண்டு முழுமையாகச் சொல்லிச் செல்வது ஒரு வகை. செபால்டு அந்த வகை அல்ல. அவர் நிறைய துளிகளையும் துண்டுகளையும் உங்கள் முன் போடுகிறார். நம்முடைய அறிவின் பரப்பளவைப் பொருத்தும், வாசிப்பனுவத்தின் விசாலத்தை வைத்தும் அதில் சில பொறிகள் கிளம்புகின்றன; சில துப்புகள் துலங்குகின்றன. அந்தக் கிளையில் சிந்தையை செலுத்தினால் நாவலை மூடி வைத்துவிட்டு, வேறெங்கோ சென்று விடுகிறோம். கிட்டத்தட்ட இணையத்தில் ஒரு கட்டுரையை படிக்கச் சென்று, அதில் இருந்து இன்னொரு உரல், அங்கிருந்து மற்றொரு உரல் என்று தாவுவது போல் தொலைந்துவிடும் அபாயம், ஆஸ்டர்லிட்ஸ் நாவலில் நிறையவே உண்டு. ப்ரௌஸ்ட், பெர்ன்ஹார்ட் என்று முயல்குழிக்குள் வீழ்ந்து காணமல் போய்க் கொண்டே இருக்க வேண்டுமானால் மட்டுமே செபால்டுக்குள் நுழையுங்கள்.

உதவிய நூல்கள்:
1. Austerlitz by W.G. Sebald and James Wood
2. Across the Land and the Water: Selected Poems, 1964-2001 by W.G. Sebald and Iain Galbraith
3. Understanding W.G. Sebald by Mark Richard McCulloh
4. W.G. Sebald – Image, Archive, Modernity by JJ Long
5. The Emergence of Memory: Conversations with W.G. Sebald: Lynne Sharon Schwartz (Editor)
6. W.G. Sebald: Expatriate Writing by Gerhard Fischer
7. W.G. Sebalds Hybrid Poetics by Lynn L. Wolff

The Unlikely Pilgrimage of Harold Fry by Rachel Joyce

The Unlikely Pilgrimage of Harold Fry_harolds-walk

The Unlikely Pilgrimage of Harold Fry சமீபத்தில் வெளியான நாவல். புக்கர் பரிசுக்கான பரிந்துரைப் பட்டியலில் இடம்பெற்றிருந்த புத்தகம்.

ரொம்ப வருட காலம் சந்திக்காத இளமைக்காலத் தோழிக்கான கடிதத்தை தபாலில் போடாமல் நேரில் கொடுப்பதுதான் கதை. நேரில் சென்று கடிதத்தைக் கொடுக்கும்வரை நோய்வாய்ப்பட்ட நாயகி பிழைத்திருக்க வேண்டும். அதற்கு நிறைய நம்பிக்கை தேவை. அன்றாட அல்லாட்ட வாழ்வில் இருந்து விடுதலை அடையும் மனநிலை தேவை. போகும் வழியில் தொலைந்து போகாமல் பயணிக்கும் லட்சியம் தேவை.

திடீரென்று ”அமூர்” திரைப்படம் நினைவிற்கு வந்தது. வயதான தம்பதிகளின் கதையை பிரென்சு படம் சொன்னால், இந்த நாவல் கைக்கூடாத காதலை வயதானவர்கள் நினைத்துப் பார்ப்பதை சொல்கிறது.

ஓடிக் கொண்டே இருக்கும் ஃபாரஸ்ட் கம்ப் கூட நினைவிற்கு வருகிறார். அதே மாதிரி The Unlikely Pilgrimage of Harold Fry கதையிலும் வழிப்போக்கர்கள் வருகிறார்கள்.

க்வீனியைக் காப்பாற்ற ஹாரோல்ட் நடப்பது உலகளாவிய கவனம் பெறுகிறது. ஃபேஸ்புக் பக்கம் எல்லாம் துவங்கி பலர் சேர்கிறார்கள். ஹாரொல்ட் போகிற வழியில் நாயகனையும் ஆட்டத்தில் சேர்த்துக் கொள்கிறார்கள். கொஞ்ச நேரம் கழித்து, நாயகன் ஹாரோல்டையே கழற்றியும் விடுகிறார்கள்.

கணவனைக் காணாத மனைவியும் காரை எடுத்துக் கொண்டு பயணத்தில் இணைகிறார். தான் ஆரம்பித்த குறிக்கோளில் இருந்து, தன்னையே விலக்குவது, ஹாரொல்டுக்கு பெரிய மகிழ்ச்சி தருகிறது.

Two Thousand and Fourteen for Narendra Modi

Source: GEORGE ORWELL | NINETEEN EIGHTY-FOUR

The next moment a hideous, grinding speech, as of some monstrous machine running without oil, burst from the big telescreen at the end of the room. It was a noise that set one’s teeth on edge and bristled the hair at the back of one’s neck. The Hate had started.

As usual, the face of Narendira Modi, the Enemy of the People, had flashed on to the screen. There were hisses here and there among the audience. The little sandy-haired woman gave a squeak of mingled fear and disgust. Modi was the renegade and backslider who once, long ago . . . had been one of the leading figures of the Party . . .

He was the primal traitor, the earliest defiler of the India’s secularity. All subsequent crimes against the Country, all treacheries, acts of sabotage, heresies, deviations, sprang directly out of his teaching. Somewhere or other he was hatching his conspiracies . . .

he was demanding the immediate conclusion of peace with Eurasia, he was advocating freedom of speech, freedom of the Press, freedom of assembly, freedom of thought, he was crying hysterically that the revolution had been betrayed . . .

Before the Hate had proceeded for thirty seconds, uncontrollable exclamations of rage were breaking out from half the people in the room. . . .

In its second minute the Hate rose to a frenzy. People were leaping up and down in their places and shouting at the tops of their voices in an effort to drown the maddening bleating voice that came from the screen. The little sandy-haired woman had turned bright pink, and her mouth was opening and shutting like that of a landed fish. . . .

The dark-haired girl behind Winston had begun crying out ‘Swine! Swine! Swine!’ and suddenly she picked up a heavy Newspeak dictionary and flung it at the screen. It struck Modi’s feed and bounced off; the voice continued inexorably. In a lucid moment Winston found that he was shouting with the others and kicking his heel violently against the rung of his chair. The horrible thing about the Two Minutes Hate was not that one was obliged to act a part, but, on the contrary, that it was impossible to avoid joining in. . . .

A hideous ecstasy of fear and vindictiveness, a desire to kill, to torture, to smash faces in with a sledge-hammer, seemed to flow through the whole group of people like an electric current, turning one even against one’s will into a grimacing, screaming lunatic.

இந்திரா பார்த்தசாரதி என்னும் புலியும் விமர்சக குடிகளும்

முந்தைய பதிவுகள்

1. குருதிப்புனல் (நாவல்)

2. இந்திரா பார்த்தசாரதி: ஆறாம்திணை

3. Interview with Indira Parthasarathy – Balaji Srinivasan

4. முரண்பாடுகள் – தமிழ் சிஃபி சமாச்சார் பத்திகளின் தொகுப்பு ::எதிர்வினை

5. ஹெலிகாப்டர்கள் கீழே இறங்கி விட்டன – இந்திரா பார்த்தசாரதி

விமர்சக மொழி

இந்திரா பார்த்தசாரதி என்னுடைய விருப்பமான எழுத்தாளர். அவருடைய நாவல்கள் வாசித்திருக்கிறேன். சிற்சில கட்டுரைகள் வாசித்த அளவில் சுவாரசியம் நிறைந்தவை. படிப்பதற்கு சுவையாக இருந்தாலும், மீண்டும் படிக்கத் தூண்டுபவை. மீண்டும் படித்தாலும் அனுபவ முதிற்ச்சிற்கேற்ப பொருள் கூட்டுபவை.

அன்னியப்படுத்தாத மொழி சுஜாதா வாகர்களைக் கவரும். இன்றைக்கும் பொருத்தமான சமூகக் களங்களும், குடும்பச் சூழல்களும் ரமணி சந்திரன் நேசர்களையும் இழுக்கும். ஆண் மனதின் உளவியலை விரிவாக வெளிக் கொணர்வதால் பெண் சினேகிதிகளிடம் இரவல் கொடுத்தால் பிரச்சினை வரலாம்.

உருவக விமர்சகம்

ஆர்வி-க்கு மகாபாரதம் உவப்பு என்பதால் ஒரு பாரதக் கதை.

அழகிய குட்டி கிராமம். குடியானவனின் வீட்டு கொல்லைப்புறத்தில் மாடு புல் மேய்கிறது. திடீரென்று புலி உறுமல் சத்தம். விவசாயி அழ ஆரம்பிக்கிறான். புலிக்கு ஒன்றும் புரியவில்லை. அழுவதற்கான காரணத்தை வினவுகிறது.

“காட்டின் அரசரே! எனக்கு திருமண வயதில் அழகும் அறிவுமுள்ள மகள் இருக்கிறாள். அவளுக்கு சரியான வரன் அமையவில்லை.”

“எந்த மாதிரி பையனாக பார்க்கிறாய்?” என்கிறது புலி.

“உன்னைப் போல் பலமும் புத்தியும் பராக்கிரமும் நிறைந்தவனாக இருக்கவேண்டும்.”

“அப்படியென்றால், நானே அவளை மணமுடிக்கட்டுமா?”

“இதேதான்… இதைத்தான் நானும் யோசித்தேன். ஆனால், நாமிருவரும் வேறு வேறு வர்க்கம். எனக்கு சரியென்றாலும் இஷ்டமித்திர பந்துக்கள் ஒப்புக் கொள்ளணும். அதற்காக ஊருக்குள் போய் உற்றார் உறவினரிடம் கேட்டு வருகிறேன்.”

சென்று வருகிறான். “என் தலைவரே! அவர்களுக்கும் பேருவகைதான். ஆனால், என் மகளிடம் ஒரு வார்த்தை கேட்டு விடுகிறேன்.”

புலி மீண்டும் விடை தர, வீட்டினுள் சென்று திரும்புகிறான். “ஓ ராஜாவே! என் மகளுக்கு முழு சம்மதம். ஆனால், அவளுக்கு உன் கூரிய நகத்தையும் கோரப் பற்களையும் பார்த்தால் குலை நடுங்குகிறது. அவளை ஆரத் தழுவும்போது அவை பதம் பார்க்குமோ என்று அச்சம் எழுகிறது.”

”ப்பூ… அவ்வளவுதானே. அவற்றை வெட்டி எறிந்து விடலாம்.”

கிராமத்தானும் புலியின் ஆயுதங்களை அதன் ஆணைப்படியே நீக்குகிறான். நீக்கிய அடுத்த கணமே குச்சி கொண்டு புலியை ஓட ஓட விரட்டி அடிக்கிறான்.


லக்ஷ்மி

’ஹெலிகாப்டர்கள் கீழே இறங்கி விட்டன’

இ.பாவின் கதைகளின் சிறப்பே அவரது கதாபாத்திரங்களின் தோல்விதான். தோல்வியென்றால் தாடி வளர்த்து, போதையோடு அருவெறுப்பை கூட்ட ஒரு நாயையும் இழுத்துக்கொண்டு திரியும் ரொமான்டிக் காதல் தோல்வியல்ல. தன் இயலாமையின் உச்சங்களை கண்ணாரக்கண்டு பின் சராசரி வாழ்க்கைக்குள் போய் தன்னை திணித்துக்கொள்ளும் தோல்வி – தன்னை பற்றி தானே வளர்த்துக்கொள்ளும் அறிவுஜீவி பிம்பம் கிழிந்து தொங்க தன்னுள் இருந்து வெளிவரும் தன் உண்மை உருவை உணர்ந்து தளர்ந்து போய்த்திரும்பும் கதாநாயகர்கள் இவரது கதைகளில் மட்டுமே சாத்தியம். எப்படியும் க்ளைமாக்சில் தான் ஹீரோவாய் இருக்கும் ஒரே காரணத்தாலேயே ஜெயித்துவிடும் ரக ஆட்களில்லை இவர்கள். அமிர்தத்தை போன்றவர்களின் கதையை எழுத அபார துணிச்சல் வேண்டும் – இவர்களைத்தான் தினசரி வாழ்வில் நாம் அதிகம் சந்திக்கிறோம் (சில சமயங்களில் கண்ணாடியில் கூட சந்திக்க நேரிடலாம்.)

யோசித்து பாருங்கள், இதே கதையை சிந்து பைரவி எப்படி சொன்னது என்று – கதாநாயகனின் சறுக்கல்களை கூட அறிவுஜீவித்தன ஜிகினாத்தூவி அழகாக்கி விற்கும் சராசரி கதைகளோடு ஒப்பிட்டுப் பார்க்கும்போது இ.பாவின் துணிவு நமக்கு வியப்பையளிக்கிறது.


பாவண்ணன்

தாவியலையும் மனம் (எனக்குப் பிடித்த கதைகள் – 71 ) இந்திரா பார்த்தசாரதியின் ‘நாசகாரக்கும்பல்’

குற்ற உணர்ச்சி இல்லாமல் இருப்பதே பெரிய மன நிம்மதி. நிம்மதியைத் தேடிய வாழ்க்கை என்பது வாய்ப்பு வசதிகளைப் பெருக்கிக்கொள்வதிலோ அல்லது கூடுதலாகக் கிட்டுகிற சில லட்சங்களுக்காகப் பிடிக்காத வேலையைச் செய்வதிலோ அல்ல என்பதுவும் புரிந்தது. தாவி அலைகிற மனத்தைக் கட்டிப்போடும் சக்தி இந்த உணர்ச்சிக்கு இருக்கிறது. இந்த எண்ணம் மனத்தில் நிழலாடும்போதெல்லாம் இந்திரா பார்த்தசாரியின் ‘நாசகாரக் கும்பல் ‘ என்னும் சிறுகதையும் நிழலாடும்.


ராஜ் சந்திரா

ஒரே தராசை எல்லா எழுத்தாளர்களுக்கும் உபயோகப்படுத்துவதில் வரும் விபரீதம் இது. இ.பா. கதைகள் நேரடியாக வாசகனிடம் பேசுபவை. அதன் நோக்கம் ‘இது போன்ற விளையாட்டுகள் உன் முன்னால் நடப்பவை’ என்று கூறுவதுடன் முடிந்துவிடும். இதில் ‘தரிசனம்’ பார்ப்பது உங்கள் பிழை. இவ்வகைக் கதைகளும் நமக்குத் தேவை என்று நான் நினைக்கிறேன். இவ்வகையான அரசியல் அங்கதங்கள் investigative journalism தரும் திருப்தி.

இ.பா எதை நினைத்து ‘குருதிப்புனல்’ கதையை நகர்த்தினாரோ அது சரியாக எடுபடவில்லை. பலரும் நாயுடுவின் ஆண்மை குறையைத்தான் கண்டார்கள். ஆனால் நாயுடுவின் சாதி வெறி (உ-ம். ‘பறையன் என்னை அடிக்கிறான்’ என்று கத்தும் முக்கியமான காட்சி) அவர்களுக்குத் தெரியவில்லை. Characterization-ல் இ.பா-வின் தோல்வி இது.

அவரின் கதை மாந்தர்களின் உரையாடலில் இ.பா. பிரகாசிக்கிறார் என்று சொல்லலாம். உதாரணமாக ‘மாயமான் வேட்டை’, ‘ஆகாயத் தாமரை’, ‘குருதிப் புனல்’

நாவல்களில் அவர்கள் வைக்கும் வாதங்கள் நிச்சயம் revisit செய்யும் தகுதி பெற்றவை. ஆனால் அ.மி-யின் தீவிர வாசகனாகிய எனக்கு இ.பா-வின் மாந்தர்கள் தரையில் கால் பாவாமல் நடக்க முயன்று கீழே விழுபவர்கள். ஆனால் கீழே விழுவதையும் இ.பா-வே நிகழ்த்துகிறார், as a part of the story.

இ.பா-வின் பாணியில் குறியீடுகளுக்கு இடம் கிடையாது. ‘கொஞ்சமாகக் கொடுங்க ஐயா’ என்றாலும் எல்லாவறையும் கொட்டுவார். அவரின் கதைகளைப் படிக்கும்போது வரும் களைப்புக்கு இதுவும் ஒரு காரணம். ‘ஆகாயத் தாமரை’-யில் கதை நாயகன் தன் frequency-க்கு யாரும் இல்லை என்ற வெறுப்பில் இறுதியில் ஒரு விவசாயியாக/கூலித் தொழிலாளியாக மாறி விடுவான். அதை கதாநாயகி மற்றவர்கள் அடைந்த தோல்வியாக நினைப்பாள். அந்த நினைப்பையும் அவர் வரிகளாக எழுதி நம்மை சிரமப் படுத்துவார். வாசகர்கள் புத்திசாலிகள் என்பதை இ.பா ஒப்புக் கொண்டதில்லை.

அவரின் சிஷ்யரான ஆதவன் கதைகளுக்கும் மேற்சொன்னவை பொருந்தும்.


அ.ராமசாமி

இன்னும் சில நாசகாரக்கும்பல்கள் :இந்திரா பார்த்தசாரதியின் கதை

இ.பா., சிறுகதைக்கான இலக்கணங்களையோ வரையறைகளையோ குறித்துக் கவலைப் படுபவரல்ல. விசாரணைக்குட்படுத்த விரும்பும் மனப்பாங்கு மட்டுமே அவருக்கு முக்கியம்.. அவரது சிறுகதைகள் ஒரு மையப்புள்ளியில் தொடங்கித் தனி மனிதப் பிரச்சினைக்குள் செல்வது போல் தோன்றினாலும், கதை முடியும் போது சமூகத்தின் பொதுவியாதிகளில் ஒன்றை விசாரணைக்குட் படுத்தும் நோக்கத்தை நிறைவேற்றும் தன்மை கொண்டவைகளாகவே விளங்குகின்றன.


Videos and Interviews

Indra Parthasarathy Documentary Part 1

வெப்-உலகம்: நேர்காணல் – எஸ். ராமகிருஷ்ணன்

சந்திப்பு : ஆர். முத்துக்குமார்

கேள்வி : `விஷ்ணுபுரம்’ நாவல் குறித்த உங்கள் `contention’ என்ன?

எஸ். ரா : முதலில் அந்தத் தீமில் எனக்கு ஈடுபாடு இல்லை. காலம் என்பது சில பல வஸ்துக்களால் தீர்மானிக்கப்படுவதில்லை. ஒவ்வொரு காலமும் ஒரு `மனவளர்ச்சி’ கொண்டது. குறிப்பிட்ட பிரத்யேகமான பய உணர்ச்சி கொண்டது. ஒரு ஆதிகுடி குகைவாசிக்கு பகல் / இரவு என்பது தெரியாது. அவனுக்கு பொருள் தோன்றுகிறது / மறைகிறது அவ்வளவே. ஆனால் பகல் / இரவின் விளைவுதான் தோன்றுதல் மறைதல் என்பது எப்படி எழுதப்படுவது?

ஒரு கட்டத்தை எழுத்தில் நாவலாகக் கொண்டுவரும் போது அதன் `மனம்’ எப்படி புரியப்படவேண்டும் என்பதில்தான் பிரச்னை இருக்கிறது. இயற்கை மதங்கள் பல்வேறு பயங்களால் உருவானதே. தற்போது இருக்கும் மதங்கள் அதைப் `பயன்பாடா’ மாற்றிக் கொண்டது. இப்ப-நம்ம பாரம்பரியத்துல ஏகப்பட்ட பக்தி இலக்கியம்-பாசுரம், எல்லாம் இருக்கின்றன. ஆனால் நாயன்மார்களுக்கோ-ஆழ்வாக்ளுக்கோ அது ஒரு மார்க்கம், ஞான மார்க்கம், அல்லது ஏதோ ஒன்றை அடைவதற்கான ஒரு கருவி. ஆனால் நமக்கு அது இன்று ஒரு கவிதை மட்டுமே. திருப்பாவை பாடல்கள் இன்னிக்கு நாம கேட்டா அதன் கவிதைத் தன்மையை மட்டும்தான் எடுத்துக்குறோம் அவங்களோட வாழ்வியலுக்குள்ள நாம் போகமுடியாது.

`விஷ்ணுபுரம்’ நாவல் பழைய தத்துவம் / இலக்கியம் / வாழ்வு போன்றவைகளை நவீன காலக்கட்டப் பார்வையில் அணுகுகிறது. மேலும் பல இடங்கள் `சினிமாட்டிக்கா’ இருக்கு, இப்ப நாம யானைய பார்த்திருக்கோம், அதுக்கு மதம் பிடிக்கும்னு கேள்விப்பட்டுருக்கோம், தமிழ் இலக்கியத்துல உதயணன் கதையில் தான் யானை ஊரையே துவம்சம் செய்யும்னு கேள்விப்பட்டிருக்கோம், இவர் கதைல ஒரு யானை ஒரு ஊரையே காலி செய்கிறது. இது, சினிமாடிக் தனமாகும். நமக்கும் யானைக்குமான உறவுகள் அப்படி இல்லையே. மேலும் அவரால் `பவுத்தம்’ சம்பந்தப்பட்ட தீவிரத் தேட்டத்தை வைக்க முடியவில்லை. பவுத்த நபர்கள் வருகிறார்கள். பவுத்த தர்க்கம் இருக்கிறது. ஆனால் பவுத்த சாரம் இல்லை.

கேள்வி : அந்த நாவலின் முடிவில் வரும் `பிரளயம்’ என்ற `Apocalypse’ ஏற்புடையதா?

எஸ். ரா : மார்க்வெஸின் `நூறாண்டு காலத் தனிமை’ நாவலில் வரும் Apocalypse’ ஞாபகம் என்பதன் நாட்டியமாக இருக்கிறது. அந்தப்பகுதி நாவலையே வேறுவிதமாக வாசிக்க வேண்டும் என்ற எண்ணத்தை ஏற்படுத்துகிறது. ஜெயமோகனின் நாவலில் அது ஒரு `condition’ என்பதாக வருகிறது. மேலும் நம் தத்துவ புராண மரபு பிறப்பு / இறப்பு , படைப்பு / அழிவு என்பதை தொடர்ச்சியானதாக சர்க்குலராகப் பார்க்கிறது. பிரம்மாவிற்கும் சிவனுக்கும் இதுதான் வேலை. இவர் கதையில் இது ஒரு `வீழ்ச்சி’ என்பதாக முன்வைக்கப்படுகிறது. `வீழ்ச்சி’ என்பது கிறித்தவ மத விவகாரம்.

கேள்வி : ஏன் இதுலயும் பிரளயத்துலேந்து `நீலி’ புறப்படுகிறாளே?

எஸ். ரா : கொஞ்சம் Tribes மரபு, கொஞ்சம் – ரிலிஜன் – மரபு இது எல்லாத்தையும் அப்படிஅப்படியே அடுத்தடுத்து வைக்கிறார். ஆனா `நீலி’ என்பது அவரது Nostalgia சம்பந்தப்பட்ட விஷயம். அவருக்கு `உக்கிரமான பெண்’ என்பது ஏதோ ஒரு விதத்தில் தேவைப்படுகிறது. அவருக்கு `உக்கிரம்’ மேல் ஒரு obsession இருக்கு.

கேள்வி : `விஷ்ணுபுரம்’ நாவலை ஒரு அழகியல் வேலைப்பாடாக ஏற்கிறீர்களா?

எஸ். ரா : நாவல் என்ற மிகப்பெரிய வகையினத்தில் `விஷ்ணுபுரம்’ நிச்சயமாக ஒரு முக்கியமான வேலைப்பாடுதான். ஆனால் ஒரு மரபார்ந்த மனம்தான் அதில் ஆப்ரேட் ஆகிறது. ஆனால் நடை மரபு ரீதியானதாக இல்லை.

கேள்வி : ஜெயமோகனின் `பின்தொடரும் நிழலின் குரல்’ நாவலின் கம்யூனிச எதிர்ப்பு களம் பற்றி என்ன நினைக்கிறீர்கள்?

எஸ். ரா : நமக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட `கம்யூனிசம்’ வைத்துதான் நாம் அதை அறிந்து கொண்டுள்ளோம் :

மேலும் படிக்க —> வெப்-உலகம்

ஆடிஸி: Odyssey: ஓர் அறிமுகம்

ஆடிசியை ஏன் கிளாசிக் என்கிறோம்? சிறிய அறிமுகம் + பார்வை + விமர்சனம்.

புரட்சித் தலைவர் எம்.ஜி.ஆர். படம் பார்க்கிற மாதிரி ஆடிசி அமைந்திருக்கிறது. ’சிவாஜி’யில் ரோபோ ரஜினி செய்கிற சாகசம் பிடித்திருக்கிறதா? உங்களுக்கு ஓடிசி பிடிக்கும்.

இரண்டாயிரத்து எழுநூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு எழுதப்பட்ட கதை. சொந்த வீட்டுக்குப் போய்க் கொண்டிருப்பவனை, விநோதமான மிருகங்களும் வித்தியாசமான (மாற்றுத் திறனாளி?) மனிதர்களும் தடுத்து, படுத்துகிறார்கள்.

புருஷனாக சண்டைக்குப் போயாகி விட்டது. கணவனாகத் திரும்ப விரும்புகிறான். மகனுக்கு தந்தையாக வாழ, இல்லம் சேரப் போகிறான்.

வலைப்பதிவில் கூட நினைவலைகள் புகழ் பெற்றது. ஆட்டோகிராப் படத்தின் ‘ஞாபகம் வருதே’ பாடல் போல் பழையதை அசை போடுவதன் சுகத்தை ஆடிசி சொல்கிறது.

மகாபாரதம் போல் மீண்டும் மீண்டும் வாசிக்கலாம். தூக்கம் வராத இரவுகளில் குழந்தைகளுக்கு வாசிக்கலாம். ஜெயமோகனின் விஷ்ணுபுரம் போல் நடுநடுவில் இருந்து வாசிக்கலாம்.

’ஆடிசி’ சொல் ஆங்கிலத்தில் அன்றாட வாழ்வில் பயன்படும் வார்த்தை.

“ஆமெரிக்காவிற்கு எப்படி வந்தீங்க?”

“அது ஒரு ஆடிஸி!”

“வலைப்பதிவில் தமிழ் உண்டா?”

“இப்படிக் கேட்டுட்டீங்களே… தமிழ்ப்பதிவுகள் மிகப் பெரிய ஆடிசி மேற்கொண்டுள்ளது.”

இங்கே இராமாயணமு மகாபாரதமும். கிரேக்கத்தில் ஹோமருக்கு இலியாட் & ஆடிஸி. இரு கதைகளும் பின்னிப் பிணைந்தவை. டுரோஜன் போரை இலியாட் சொல்கிறது. சண்டை முடிந்தவுடன் ஓடிஸி தொடங்குகிறது.

இலங்கைக்கு செல்லும் அனுமான் போல் வழியெங்கும் பிரச்சினைகள்:

  • கடுமையான புயல் காற்று
  • சிதறிக் கிடக்கும் பாறைகள் கை கோர்த்து படகை அழிக்க நினைப்பது
  • சுழிப் போட்டு பாதையை சுழல வைக்கும் கடல்
  • மனிதர்களைப் பன்றியாக மாற்றும் அழகி
  • பாடலில் மயங்க வைக்கும் பாடகி
  • தாமரையை உண்ணும் (பாரதீய ஜனதா?) போதைப் பிரியர்கள்

ஹீரோ இப்படி இடாகா (சொந்த) ஊர் வர கஷ்டப்பட்டுக்கொண்டிருக்க, இடாகா-வில் மனைவியையும் அவனுடைய நிலத்தையும் அபகரிக்க அண்டை வீட்டார் விழைகிறார்கள். “உன் கணவன் செத்துப் போய்ட்டான். என்னக் கட்டிக்க” என்னும் மிராசுதாரர்களிடமிருந்து, தன் அம்மாவை, மகன் காப்பாற்றி வருவது இன்னொரு இழை.

மனைவி பெனலொப்பி இருபதாண்டுகளாக கணவனைப் பிரிந்து தனிமையில் இருக்கிறாள். போருக்கு பத்தாண்டுகள். ஊர் திரும்ப இன்னொரு பத்தாண்டுகள். ஓடீஸஸ் உயிரோடு இருக்கின்றானா என்பது கூட அறியாத பயம் கலந்த சோகம் கொண்டவள் பெனொலப்பீ.

இருபதாண்டுகள் கழித்து வரும் ஆடவனை, எப்படி தன்னுடைய கணவன் என்று பெனலொப்பி கண்டுபிடிக்கிறாள்? குடும்பப் பாடல் கிடையாது. மரபணு சோதனை இல்லை. ‘தாலி கட்டியவனைத் தெரியாதா?’ என்னும் லாஜிக் சறுக்கல் லேது. எப்படி? நீங்களேப் படிச்சுத் தெரிஞ்சுக்குங்க.

ஓடீசஸ்

ஒடீஸசிடம் எந்த அற்புத சக்தியும் கிடையாது. பத்து பேர குத்த மாட்டான். ஒரே சமயத்தில் இருபது பேரோடு சிலம்பம் ஆட மாட்டான். பறக்க மாட்டான். குண்டுகளைக் கையால் தடுக்க மாட்டான். ஆனால், புத்திசாலி. மகா புத்திசாலி. சூட்சும புத்தி கொண்டவன். தன் அறிவைக் குறித்து பெருமிதம் கொண்டவன். கடுமையான விசுவாசம் கொண்டவன். நாட்டிற்கும் வீட்டிற்கும் நாய் போன்ற நன்றி உடையவன். இவன் என் ஹீரோ.

டேவிடும் கொலியாத்தும் கதைக்கு முன்னோடியாக சைக்ளோப்ஸ். கொஞ்சம் ராமனின் வாலி. நிறைய கும்பகர்ணன். அப்படியே துணைக்கு சிந்துபாத்தின் பூத பிசாசுகளையும் சேர்த்தால், நமக்கு பாலிஃபீமஸ் கிடைக்கிறார். இன்றைய பிரகாஷ்ராஜ் வில்லன்களின் கொள்ளுத் தாத்தா.

சைக்ளாப்சுக்கு நாகரிகம் தெரியவில்லை. பழங்குடி எனலாம். இவனின் தந்தை பாஸீடான். பாஸிடானுக்கு கோபம் வருகிறது. தன் மகனை, சைக்ளாப்சைக் கொலை செய்த ஓடீசஸ் மேல் கோபம் வருகிறது. பாஸீடான் கடல்களின் அரசன். வாயு பகவான். வருண தெய்வம். புயல் சின்னம் ஏற்றுகிறான்.

அம்மா செண்டிமெண்ட்டும் ஓடிசியில் உண்டு. “உன் விதியை அறியும் ஆசை, என் அன்பின் உத்வேகம் – இவைதான் இறந்திருக்கின்றன்” என்கிறாள். பாதாள லோகம், கனவு உலகம் எல்லாம் வருகிறது.

ஹோமர்

இவ்வளவு கிளைக் கதைகள், இத்தனை கதாபாத்திரங்கள் – அத்தனையும் ஒருவரா எழுதியிருக்கிறார்? வேத வியாசர் சொல்லச் சொல்ல விநாயகர் எழுதியது போல், கம்பரின், வால்மீகியின், துளசிதாசரின் இராமாயணம் போல் ஹோமரின் இலியாடும் ஒடிசியும் ஒற்றை ஆள் எழுதியது அல்ல. காலங்காலமாக வாய்மொழியாக வந்த பாடல்களின் தொகுப்பு. நாட்டிற்கேற்ப, பாஷைக்கேற்ப, பண்பாட்டிற்கேற்ப மாற்றங்கண்ட தொகுப்பு.

ராப்சோட்ஸ் எனப்படும் (ராப்சடி.காம் இங்கிருந்துதான் வந்தது 🙂 ஏதன்ஸ் நாடகக் கலைஞர்களால் கூத்தாக்கம் செய்யப்பட்ட கதை. போருக்குச் சென்ற அலெக்சாந்தர் கையோடு எடுத்து வந்திருக்கிறார். பைபிளுக்கு அடுத்தபடியாக கிறிஸ்டோபர் கொலம்பஸ் ஒடிசியை நாடி இருக்கிறார். லாரென்ஸ் ஆஃப் அரேபியா மேற்கோள் காட்டுகிறார்.

இலக்கியம்

ஒடிசியின் காட்சிகள் ஓவியத்தில் இடம்பிடித்திருக்கிறது. டாண்டே போன்றவர்களிடம் கதாபாத்திரமாக உலா வருகிறது. டென்னிசனின் கவிதையில் தோன்றுகிறது. ஜாகுலின் கென்னடி ஒனாசிஸ் தகனத்தில் அஞ்சலிப் பாடலாக ஒலிக்கிறது. பெனலப்பியை மையமாக வைத்து மார்கரெட் ஆட்வுட் நாவல் எழுதுகிறார். ஜேம்ஸ் ஜாய்சும் ‘யூலிசிஸ்’ (ஓடீசஸுக்கு இத்தாலியப் பேர்) கொடுக்கிறார். டெரக் வால்காட்டின் ஓமராஸ் கவிதை; ஃபிரான்ஸ் காஃப்கா… ஸ்டீவன் ஸ்பீல்பெகின் ஈ.டி… பட்டியல் நீளம்.

போரில் இருந்து வீடு திரும்புபவர்களுக்கு மனித மாண்புகள் இருக்குமா? உயிரைக் கொன்று குவித்த இராணுவ வீரர், சமூகத்தின் ஒழுங்கற்ற கட்டமைப்பில் இயங்க இயலுமா? எதிரி எங்கே இருப்பார் என்றறியாத வியட்நாம், இராக், ஆப்கானிஸ்தான் யுத்தகளத்தில் பணியாற்றியவரால், சகஜநிலைக்கு மீள முடியுமா? யாரை நம்புவது? இயல்பாக உறக்கம் கூட வராத கொலைக்களம் போல் இல்லமும் ஆகிப் போவதை ஓடிஸஸ் மூலமாக உணரலாம்.

‘யார் இவர்’ என்று அறிந்து கொள்வதன் ஆர்வம் அதிகரிக்க அதிகரிக்க, அந்தப் புத்தகத்தை காவியம் என்று அழைக்கும் தகுதியும் அதிகரிக்கிறது. ஆடிசி மனிதத்தை சொல்கிறது. ஆடிசி யார் என்று இன்னும் இன்றும் தேடுகிறோம்.